Гатчина… Происхождение этого названия имеет несколь-
ко версий. Одни исследователи предполагают, что оно
образовалось от названия села Хотчино, «что над озерком
Хотчином», которое упоминается в новгородской писцо-
вой книге 1499 года при перечислении сел и деревень,
входивших в состав Великого Новгорода. Это мнение
стало традиционным благодаря Н. Е. Лансере, опублико-
вавшего в 1914 году в журнале «Старые годы» статью о
Гатчине с объяснением истоков ее названия.

Но ‘скорее всего, именование «Гатчина» возникло от
соединения двух древнерусских понятий. «Гатью» испокон
веков называют дорогу, проложенную через болото или
топкое место. Слово «чинная» означает «важная», «пра-
вильно сделанная», «добротная». Хорошая дорога через
топь… Издавна шли по «гати чинной» торговать и врагов
бить. В самом названии отразилось местонахождение
гатчинских земель на одной из важнейших и древнейших
транзитных магистралей, связывающих Новгородскую
Русь с Киевской. И в настоящее время центральный
проспект города— бывший Больной, а ныне проспект 25
Октября — является частью киевского ‘тракта.

Захваченная Ливонией и Швецией в ХУГ— ХУП веках,
эта территория была возвращена России при Петре Тв
результате Ссверной войны в начале ХУШ столетия.
Петр подарил Гатчину с окрестными деревнями своей
сестре Наталии Алексеевие. Для нее на берегу Белого
озера на холме соорудили деревянный двухэтажный дом с
болышими окнами, обращенными в сад, который, как и все
хозяйственные постройки мызы, был разобран в 1793 году
в период устройства на ее месте Ботанических садов.

После смерти Наталии Алексеевны в 1717 году Гатчина
переходила из рук в руки. С этого времени до 1765 года
она не оставила особых следов в истории русской культу-

ры. И только тогда, когда но счастливому стечению
обстоятельств в Гатчину приниии мастера, в чьем творче-
стве в предельно совемиесиных ормах были выражены
эстетические илсаль своего времени. пачалось художе-
ственное преобразование огих красивых и давно обжитых
мест.

Исключительные по красоте ключевые озера, вековые
леса, разнообразие рельефа Гагчины, залежи декоратив-

ных известняков в ее окрестностях позволили талантли-
вейшим зодчим и паркостроителям второй половины
ХУШ века превратить эту леспую зону в замечательное
произведение ландшафтной архитсктуры.

Строительство гатчинского ансамбля делится на два
этапа. Когда Екатерина П в 1765 году подарила Гатчину
графу Г. Орлову, по проекту А. Ринальди был сооружен
дворец в виде охотничьего замка с башнями и подземным
ходом. Паркостроители Д. Шпарро, Д. Буш, Д. Гэкет у
подножия дворца вокруг озер разбили парк строго пей-
зажного стиля, включив в общую панораму окружающие
поместье леса.

С 1783 по 1801 годы Гатчина принадлежала Павлу Т,
ставшему императором в 1796 году.

Дворцово-парковый ансамбль получает окончательное
оформление благодаря творчеству зодчих В. Бренны,
Н. Львова, А. Захарова, паркостроителей Д. Гэкета и
Ф. Гельмгольца. В первом десятилетии ХХ века в Гатчи-
не работал А. Воронихин.

Именно в Гатчине был широко использован паркостро-
ительный опыт многих стран: сады у дворца разбиты по
типу цветников Голландии; террасы, соединенные лестни-
цами, подпорные стены и балюстрады навеяны парками
Италии; центральный район с Белым и Серебряным
озерами — английскими садами; площадь Коннетабль,
Карпин пруд, Водный лабиринт, остров Любви с павиль-
оном Венеры, парк Сильвия напоминают резиденцию
принца Конде в Шантильи.

Творческая переработка приемов разных стран и вре-
мен в организации ландшафта соединена в Гатчине с
глубочайшим пониманием русского северного пейзажа.
Огромную роль в создании эстетического эффекта сыгра-
ли талантливые русские мастера — непосредственные ис-
полнители проектов зодчих. Высокая культура исполне-
ния— неотъемлемая часть художественных достоинств
садов Гатчины.

Генеральный план Гатиинской мызы 1760-х гг.

При всем многообразии форм, использованных при
строительстве парков, Гатчина поражает единством стиля
и пространственного решения. Сооружения созданы по
правилам классицизма. Основные парковые композиции —
пейзажные, то есть воспроизводящие картины естествен-
ной природы.

Архитектурно-парковый ансамбль Гатчины составляют
три парка, расположенные на одной оси и объединенные
общим архитектурно-планировочным замыслом, ритмом
открытых и закрытых пространств, общей водной систе-
мой.

Главную роль в облике парков играют водные поверх-
ности, лежащие на разных уровнях. Выше других водо-
емов среди холмов лежит узкая полоса Глухого озера.
Рядом, в низине, расположено Черное озеро, воды кото-
рого омывают подпорную стену Приоратского дворца,
построенного из прессованной земли в 1798 году по
проекту Н. Львова. Пейзажный парк, разбитый вокруг
этих озер, назван Приоратским.

Черное озеро, украшенное двумя островами, соединя-
ется каскадом с самым большим водосмом—с Белым
озером Дворцового парка. Из последнего вытекает изви-
листая речка Малая Гатчинка, или Теплая, чье русло

проложено по центру парка Зверинец. Границу Зверинца и
парка Сильвии омывает речка Колпанка, которая впадает
в речку Теплую и от которой через Зверинец проложен
канал.

Из Приоратского парка в Карпин пруд Дворцового парка
также проведена протока по живописным местам гатчин-
ского лесного массива.

Гатчина по своему местоположению входит в таежную
хвоиную зону. При создании парков зеленый массив на
территории, отведенной для строительства, значительно
изменился, часть леса была вырублена под поляны и луга.
особенно обширные в охотничьем парке Зверинец. Пород-

Гатчинский дворец. Роспись по фарфору. Конец ХИХ в.

ный состав обогатился лиственными деревьями, которые
искусно включены в общую панораму либо аллеями, либо
солитерами (одиночными экземплярами), либо чередовани-
ем рощ с бархатом газонов на полянах. Производя подбор
пород, авторы учитывали естественную форму кроны,
силуэт дерева, цвет хвои и листвы. Парки выдержаны в
романтической гамме, которая создана сопоставлением
лесного пояса из темных остроконечных елей с облаком
склоненных к воде серебристых ив. Осенью к этому
добавляются все оттенки золотого убора кленов, берез,

Терраса-пристань 1790-е гг. Фото д0 1917 г.

лип, дубов. Водная гладь озер, отражая многоцветье
парков, увеличивает силу художественного впечатления
от парковых пейзажей.

При строительстве парков в полной мере была выявле-
на пластическая самоценность рельефа. Словно по цирку-
лю и лекалу выверены сферические поверхности вогну-
тых и выгнутых откосов регулярных садов, отличающих-
ся геометрически правильной планировкой. В пейзажных
районах парков лишь удивительная пропорциональная
уравновешенность холмов, художественный контраст
между пологими и крутыми спусками свидетельствуют о
тщательной обработке микрорельефа. В настоящее время
эти приемы, названные геопластикой, изучаются специ-
алистами и находят все большее применение в современ-
ном паркостроении.

Рельеф искусно подчеркивается сетью дорог и площа-
док. Каждый поворот, изгиб, пропорциональные соотно-
шения ширины и протяженности любой дороги неслучай-
ны и полны того совершенства, которое может существо-
вать только в художественных парках. Планировочный

Вид на Серебряное и Белое озера. Фото до 1917 г.

рисунок дорог в Гатчинских парках отличается графиче-
ской точностью линий.

Объединяет парки Гатчины выбор строительных мате-
риалов, использованных при создании ансамбля: камень,
дерево, земля. Здесь чрезвычайно щедро применены
разновидности местных известняков. Сам дворец облицо-
ван пепельно-зеленовато-золотистой ротковской плитой.
Из того же материала построены мосты, павильоны,
Бастионная стена, обрамление площади Коннетабль. Фаса-
ды дворцовых галерей отделаны черницким плитняком
песочного цвета с темно-красными прожилками. Боковые
каре дворца и часть павильонов оформлены желтоватой
парицкой плитой. Но особенно популярен был пудостский
известняк, который отличается как богатейшей фактурой,
так и изменением цвета. С течением времени он утрачивал
желтизну и приобретал чистый серебристо-серый тон. Из
квадров пудостского камня сложены павильоны, парковые
ворота, подпорные стены, выточены вазы, статуи, рель-
ефы, балясины, профилированные пьедесталы под мра-
морную скульптуру.

Стунени лестниц, полы в павильонах и вестибюлях
дворца сделаны из сиренево-серой путиловской плиты.

Часть архитектурных сооружений выполнена из дере-
ва павильон Венеры, окруженный с трех сторон водой,
Березовый дом, облицованный кряжами берез, Адмирал-
тейство, мосты на малые острова. Были введены в
строительную практику землебитные сооружения—
Приоратский дворец, Амфитеатр.

В конце ХХ века к литым решеткам предыдущего
столетия в парках добавились чугунные и железные
мосты вместо деревянных.

Каждый парк, являясь органической частью целого,
имеет свой неповторимый колорит, ландшафт, самосто-
ятельность законченного произведения садово-парковой
архитектуры.

Завершилось строительство Гатчинского ансамбля в
первой половине Х[ГХ века, когда по распоряжению

Панорама дворца и парка. Фото до 1917 г.

Николая { по проекту Р. Кузьмина были перестроены
боковые дворцовые каре.

В 1918 году дворцы и парки Гатчины, принадлежащие к
числу крупнейших памятников русской культуры ХУШЫ—
ХХ веков, были взяты под охрану государства. Коллек-
тив хранителей Гатчинского дворца-музея в 1920— 1930-е
годы провел колоссальную работу по учету дворцовых
сокровищ, по изучению дворцово-паркового ансамбля и
сумел спасти основные коллекции и архитектурный архив
дворца при наступлении фашистских войск на Ленинград
осенью 1941 года. Гатчинские шедевры во время войны
хранились в подвалах Исаакиевского собора в Ленинграде.

Из числа сотрудников музея жертвами блокады пали
семьи старейших вахтеров Гатчинского дворца-музея—
Рендовых и Мордыко. 8 августа 1943 года во время
артобстрела была убита Ирина Константиновна Янченко,
Талантливейший научный сотрудник, которая родилась и
выросла в Гатчине и всю свою жизнь связала с Гатчин-
ским дворцом. Главный хранитель дворца Серафима Нико-
лаевна Балаева в своем дневнике писала: «Хорошо работа-
ет Янченко. Всегда в самых опасных местах».

В воследнем письме из блокадного Ленинграда на
фронт Ирина Константиновна писала: «Мы должны выйти
победителями. Мы еще встретимся в нашем дворце».

Спасенные коллекции музея в годы Великой Отече-
ственной войны, труды по истории Гатчины известных
ленинградских искусствоведов Г. Гримма, В. Макарова
(ставшего главным хранителем дворца в первый год
Советской власти}, архитектора А. Петрова позволяют
новому поколению хранителей продолжать исследователь-
скую работу и планомерно осуществлять, используя опыт
возрождения ленинградских пригородных дворцов из пеп-
ла и руин, комплексную реставрацию Гатчинского дворцо-
во-паркового ансамбля.

ГАТЧИНСКИЙ ДВОРЕЦ

30 мая 1766 года состоялась закладка Гатчинского дворца.
Он строился, как русская усадьба: главный дом соединял-
ся галереями со служебными корпусами. Для архитектора
А. Ринальди работа над дворцовым проектом явилась
своеобразным дебютом. Впервые он создавал дворец ярко
выраженного романтического облика с десятью башнями,
с подземным ходом. Место для его возведения было
выбрано чрезвычайно удачно. Художественная целесооб-
разность, архитектурный замысел продиктовали необхоли-
мость строить в Гатчине не там, где стояла мыза царевны
Наталии Алексеевны,—с солнечной стороны на горке у
обитирного водоема, а возле таинственного озсра, скрыто-
го невысокими, но крутыми берегами.

Антонио Ринальди, помимо огромного художественного
таланта, обладал незаурядным организаторским даром. В
короткий срок (менее года) он сумел разработать проект,
учитывая все особенности ландшафта. Он первым из
архитекторов широко применил все разновидности ме-
стных известняков. Выявление естественных декоратив-
ных свойств камня, его фактуры и цвета, меняющегося в
зависимости от освещения, вызвало особый строй офор-
мительских средств. Фасады, как и залы дворца, создан-
ныс Ринальди, предназначены для медленного вдумчивого
прочтения.

Дворец, поставленный среди зеленого луга, отличался
ясной композицией, выделением главных частей, симмет-
ричным равновесием объемов. Парковый фасад централь-
ного корпуса фланкирован лятиугольными башнями, со
стороны плаца углы боковых одноэтажных каре подчер-
кивали восьмигранные башни.

Главное здание, как болышинство сооружений того
времени, имеет спокойную прямоугольную форму, три

Фасад галереи со стороны плаца.
Архитекторы А. Ринальди (1770-е гг.) и В. Бренна (1790-е гг.)
Фото до 1917 г.

Дворец. Панорама. Фото 1929 г.

этажа, отделенные друг от друга профилированными
карнизами. Гладь фасадных стен ритмично углублена
филенками, подчеркнутыми горизонталями фризов и вер-
тикалями пилястр дорического ордера на первом этаже,
ионического на втором, а на третьем — рамами филенок.
Этот прием членения плоскости применен на фасадах
башен и был сохранен при всех последующих персстрой-
ках дворца.

Со стороны дворцовой площади средняя часть фасад-
ной стены в пять окон (по длине Белого зала) выше
первого этажа отодвинута вглубь, что сделало пластику
центрального корпуса более выразительной и одновремен-
но дало возможность использовать образовавшуюся тер-
расу как балкон перед самым нарядным дворцовым залом.

Полотий пандус, предназначенный для подачи экила-
жей, украшают две мраморные статуи «Осторожность» и
«Справедливость», изваянные Д. Маркиори и И. Морлейте-
ром. На широкой площадке наружной лестницы паркового
фасада были поставлены статуи «Война» и «Мир» тех же
скульпторов.

Дворцовый плац. Акварель Г. Сергеева. 1798

Входы во дворец оформлены арками, центральный — из
парка — выделен портиком с двумя колоннами, который
одновременно поддерживает балкон второго этажа. Анало-
гичные портики с балконами поставлены на полуциркуль-
ные изысканно прорисованные крыльца из путиловской
плиты в торцах и в центре боковых галерей.

Мотив арки архитсктор использовал не только в
первом этаже, но и в проемах средней части бельэтажа со
стороны плаца. На парковом фасаде криволинейные очер-
тания, чередуясь с прямыми линиями, применены в
прорисовке наличников второго этажа.

Плоскостно решенному центральному корпусу проти-
вопоставлялись открытые мраморные колоннады боковых
скругленных двухэтажных галерей.

В 90-е годы ХУШ века В. Бренна, приспосабливая
дворец под великокняжескую резиденцию Павла, вынуж-
ден был расширить его. Колоннады галерей, которые
требовали ремонта, были разобраны до основания и
заменены сдвоенными полуколоннами, выточенными из
рускеальского мрамора. Между ними возведены стены,

2-3940
облицованные черницким плитняком, и прорезаны полу-
циркульные окна. Внутри галерей в результате переплани-
ровки образовались парадные новые залы.

Для размещения апартаментов детей Павла и его свиты
были повышены до уровня галерей Кухонное и Конющен-
ное каре. В последнем устроили театр, библиотеку и
арсенал. С тех пор Конюшенное каре получило название
Арсенального.

Говоря об изменении фасадов дворца Бренной, необхо-
димо отметить, что он изменил и общий колорит здания. В
публикациях это нововведение вызывало резко отрица-
тельную оценку.

«К сожалению, при Павле Петровиче (в 1796 г.)
открытые галереи были превращены в закрытые, причем
архитектор Бренна новые стены сделал из желто-красной
плиты, чтобы выделить колопнаду—-но испортив этим
«красочным» приемом цельность фасада» ‘.

Подобная оценка цветового решения дворцовых фаса-
дов Бренной остается почти неизменной и ло сей день. Ей
противоречит лигль заключение архитекторов И. Старова,
Е. Соколова, Д. Кваренги, написанное ими для Екатери-
ны Пв 1796 году, в котором о проекте Бренны говорихся:
«Господином архитектором Бренном сделан прожект, что-
бы позади оных колон сделать стену, а между колон в оной
стене арки, который находим и мы со своей стороны
весьма удобным […] и для виду приятным» ”.

Исследователи забывали, что в 50-х годах ХХ века
при Николае | были еще раз перестроены боковые каре
дворца. Как выглядел дворец при Бренне, можно понять
лишь по акварелям конца ХУШ века и башенке Екатерин-
вердера, стоящей по сей день возле Кухонного каре
дворца. Высота и форма этой башни, цвет и фактура
каменной облицовки, нарочито шероховатой, соответство-
вали формам, размерам и цветовому решению поверхно-
стей башен, которые Бренна поставил в период перестрой-
ки по углам каре.

Фасады башни Екатеринвердера облицованы тем же
черницким плитняком желтого оттенка с терракотовыми
вкраплениями, которым облицованы фасады второго эта-
жа галерей.

Бренна, используя многоцвстность палитры гатчинских
известняков, создал тонко сгармонированное цветовое
равновесие, выделив цветом переход к служебным корпу-
сам и подчеркнув строгую однотонность каменной облицов-
ки центральной части дворцового здания.

18

При Николае | это колористическое богатство было
нарушено: Арсенальнос каре стало резиденцией императо-
ра, и облицовка фасадов боковых частей дворца отлича-
лась теперь монолитной однотонной гладью.

Изменяя объемно-пространственное решение дворца,
Бренна заменил луг перед дворцом утрамбованной щебен-
кой и оформил границу дворцового плац-парада водоотво-
дящим рвом с каменной облицовкой по линии площади,
расставив здесь пушки под полосатыми щитами. К каре
церез ров вели четыре одноарочных моста.

В 1800 году по проекту А. Захарова переделывается
дворцовая церковь, которая размещалась в Кухонном
каре, примыкая к галерее. В 1809—1811 годах для
вдовствующей императрицы Марии Федоровны А. Ворони-
хин оформляет вновь некоторые интерьеры второго этажа
(Туалетную), залы третьего этажа для Александра Г,
заменяет штоф в личных апартаментах Павла Ё. Но в
целом анфилады центрального корпуса сохранились как
ансамбль интерьеров второй половины ХУ вска.
НЫ

32.

{ м
т

ких

Панарама бворни го стороны парка

Фасад центрального корпуса дворца со стороны парка.
Архитектор А. Ринальди. 1770-е гг. Фото до 1917 г.

Осторожность. Скульптор Д. Маркиори. 1770-е гг. Фото до 1941 г. Справедливость. Скульптор И. Морлейтер. 1770-е гг. Фото до 1941 г.

Фасад галереи со стороны парка.
Архитектор А. Ринальди. 1770-е гг. Фото до 1917 г.

ЗАЛЫ ДВОРЦА

Залы Гатчинского дворца сравнительно невелики, в
основном, прямоугольной формы; при Ринальди, который
работал над их отделкой на рубеже 70— 80-х годов ХУШ
века, они имели купольные своды. Колорит залов опреде-
лен легкими полутонами голубоватого, блекло-розового,
светло-палевого, фисташкового цветов. Цветная штукатур-
ка иногда покрывалась рослисью или лепным растительным
орнаментом. Утонченность, светлая настроенность, уют
сочетались иногда в угоду моде с экзотикой: у Г. Орлова
во дворце были комнаты, отделанные «под Китай». Объ-
единяли все залы идеальные пропорциональные соотноше-
ния, великолепие наборных паркетов и полированных
инкрустированных дверей, обрамленных наличниками ис-
кусственного цветного мрамора теплых оттенков. Во
второй половине ХУШ века начали складываться коллек-
ции дворца: приобретались английские телескопы, оружие
разных стран, картины, статуи, фарфор, книги.

Залы Ринальди славились рафинированной красотой. К
числу выдающихся достижений архитектора в области
искусства интерьера принадлежит Белый зал. Он выделен
в общей композиции своей величиной, центральным поло-
жением и высочайшим качеством отделки. Пять больших
арочных застскленных проемов придавали интерьеру вели-
чественный характер. Арочные линии повторялись на
стенах между сдвоенными пилястрами коринфского орде-
ра и в очертаниях наддверников. В плоскость стен были
включены овальные и прямоугольные античные и работы
скульпторов ХУНТ века мраморные рельефы. В этом зале
особенно замечательным был лепной декор. Колосья,
ветви с листьями и цветами, завитки аканта и рогА
изобилия, гирлянды из цветущих трав и плодов— все
было подчинено принцинам орнаментики, но в то же

27
время передана естественная упругость словно только что
срезанных стеблей, чуть никнущих от увядания.’ Мастера
лепили узоры прямо на стене «наметом», поэтому при
всей общности черт каждая ветвь имела свои неповтори-
мыс оттенки, свое расположение и форму листьев. Много-
кратно повторсв и каждый раз по-новому знаменитый
«цветок Ринальди» в виде лилии.

По периметру зала были расставлены подлинные анти-
ки и статуи ХУ[И века.

Царкет Белого зала принадлежит к числу самых
известных паркетных композиций Ринальди. Узор паркета
в виде сочетания больших кругов и полуовалов с расходя-
щимися от них вствями и трельяжной сеткой по краям
был выложен из палисандра, розового и красного дерсва,
груши, березы, ореха.

В этом зале Бренна переделал плафон, вставив живо-
нисный холст работы итальянского художника ХУПЕ века
Бонито «Геркулес на распутье». Для Бренны характерен
рационалистический метод перестроек. И в Павловске, ив
Гатчине он оставлял все лучшее, что создано было сго
прсдшественниками. Это было новым в строительстве
дворцов. Например, мы знаем только по документам, как
выглядел в Царском Селе Екатерининский дворец Чева-
кинского, так как Растрелли, перестраивая его, полностью
уничтожил произведение своего коллеги.

Оставаясь самобытным декоратором, умелым органи-
затором композиционных нововведений, Бренна смело
противопоставлял разные художествениые почерки и в то
же время стремился (и это ему удавалось) к ансамблю,
для чего почти во всех залах оставлял свои, на первый
взгляд незаметные, коррективы. Его вход в ансамбль, до
него созданный, был подчас столь тонок и органичен, что
и сейчас нет единого мнения, кто— Камероп или Брен-
на— является автором колоннады Греческого зала в
Павловске; или кто — Ринальди или Бренна — включил в
Белый зал Гатчинского дворца настенные барельефы.

Почерку Бренны как мастера интерьера свойственна
яркость декоративных приемов при сохранении единообра-
зия. Он, как никто другой из архитекторов ипсриода
классицизма, любил и умел использовать цвет, отчего
всегда в его интерьерах рождается ощущение праздничной
приподнятости и торжественности. Его творчество вобра-
ло в себя радостную напряженность барокко, переплав-
денную в строгие формы классицизма, и явилось провоз-
вестником ампира с его патетикой.

28

Не случайно именно любимейий ученик и воспитан-
ник Бренны К. Росси стал крупнейшим мастером ампир-
ных ансамблей.

Приступивший к переделке отдельных частей Гатчин-
ского дворца в середине 90-х годов ХУШ века, Бренна
внес определенное разнообразие в планировочную струк-
туру дворцовых анфилад: появились залы овальные, вы-
гнутыс и вогнутые по дуге. Он укрупнил объемы ряда
помещений —на месте нескольких небольших создавал
один нарадный зал. Изменилась форма перекрытий: как
правило, различных очертаний падуги отделяли ровное
зеркало плафонов, украшенных живописными вставками
или насыщенных леплным декором. Цвет залов стал более
интенсивным благодаря применению покрывающих стены
тканей. Для меблировки дворца Бренна использовал брон-
зу, мебель, ткани, зеркала, картины, статуи, закупленные
во Франции и Италии, исполненные в мануфактурах
Петербурга по специальным заказам.

Парадные залы располагались на втором этаже цен-
трального корпуса и галерей (за исключением комнат,
выходящих окнами в парк, в галерее, ведущей в Арсеналь-
ное каре, — там размещались жилые покои).

Особой праздничностью выделялись интерьеры цен-
трального корпуса, обращенные окнами к парковым озе-
рам. Полностью передсланная Бренной анфилала открыва-
лась Мраморной столовой, оформленной по периметру
колоннадой нарядного коринфского ордера на белых
мраморных пьедесталах. Рядом с этим строго величавым
залом архитектор расположил Тронную Павла 1, которая
тюяпвилась на месте кабинета Г. Орлова, отделанного
Ринальди росписью, типичной для загородной усадьбы, и
паркетом, лучшим во дворце по изысканному рисунку,
построенному на переплетениях растительных побегов, и
по тонкой «живописи» цветными пластинами различных
драгоценных пород дерева. Бренна, оставив паркет преж-
ним, переделал стены и потолок комнаты, придав ей
несвойственные ранее черты торжественной парадности.
Главное украшение зала—болышние гобелены из серии
«Страны света» — аллегорические эффектные ‚ изображе-
ния «Азии» и «Африки», вытканные но картонам Депорта
в мастерской Нейльсона в 1780—1784 годах. Напротив
окон, над камином, находился малиновый гобелен «Цере-
ра» из сюиты «Боги».

Тронная Павла ТГ, решенная в близких но тональности
розовых и зеленоватых оттенках, была соединительным

29
звсном между торжественной Мраморной столовой и
Малиновой гостиной.

Название гостиной было вызвано цветом трех больших
гобеленов, покрывающих стены зала, малиновым барха-
том резной золоченой французской мебели. Гобелены,
исполненные П. Козеттом и К. Одраном по картонам
Ш. Куапеля в 1776 — 1780 годах в Королевской мапуфак-
туре Парижа с изображением сцен из романа Сервантеса
«Дон Кихот», придавали интерьеру ансамблевую закон-
ченность. Это самый праздничный интерьер Бреины в
Гатчинском дворце. Гостиная выделяется богатством ко-
лористического решения. Бренна, создавая этот интерьер,
как и в Тронной, щедро рассыпал брызги позолоты в
лепке фриза, карниза, в акантовых завитках на прямой
падуге и в орнаментальной композиции на плафоне. Цля
Малиновой гостиной характерно тонкое изящество леп-
ных и резных орнаментов. И в декор самого зала, и в
тончайшую золоченую резьбу мебельного гарнитура, рас-
ставленного по перимстру гостиной, включены изображе-
ния цветочных венков, колчанов со стрелами амура.

Малиновой гостиной, решенной в переливах звучного
богатого колорита, Бренна противопоставил интерьер Па-
радной опочивальни, построенный на градациях вссх
оттенков голубого—от серебристого, дымчатого, серого
до глубинно-синего в сочетании с белым цветом, позоло-
той и отдельными мягкими розовыми и зелеными вкрапле-
ниями в роспись пилястр. Декоративный эффект этого
интерьера был достигнут контрастом, созданным блеском
щедрой позолоты и мерцанием голубого шелка с серебря-
ными нитями, покрывающим стены, бликами полирован-
ной поверхности мраморных пилястр, сиянием ‘темно-
синих с белым огромных ваз Севрской мануфактуры.

Композиции, вытканные серебром на голубом шелке,
продиктовали характер росписей на мраморных пиля-
страх, выполненных художником Ф. Лабенским. В голубо-
ватой гамме, созвучной колориту интерьера, был написан
Г. Дуайеном плафон «Свадьба Психеи». Резная кровать
под балдахином работы А. Жакоба была щедро вызолоче-
на. Занавеси, обивка мебельного гарнитура, шторы на
окнах исполнены из той же серебряной парчи, которой
отделаны стены зала. Спальню украшал паркет, созданный
по рисунку Бренны.

Гармония интерьера Парадной опочивальни не только
логически заверигала анфиладу бренновских залов, но и
делала органичным переход к комнатам, расположенным в

30

торце центрального корпуса. В них сохранялись легкие
своды Ринальди, мягкость и нежность цвета, фарфоровая
хрупкость лепных узоров, сложные и нарядные рисунки
ваборных паркетов.

Помещения, ориентированные на дворцовый плац, рас-
положенные по обе сторовы Белого зала, также имели
четкую художественную взаимосвязь.

Учитывая, что в Белом зале размещалась коллекция
скульптуры, Брениа переделал находившуюся рядом Ки-
тайскую комнату в Картинную, украсив ее стены произве-
дениями западноевропейской живописи ХУИ—Х\УШ вс-
ков. Оставив без изменения декор Зеленой угловой,
которая замыкала залы центрального корпуса, Бренна в
первом парадном интерьере, в который вела парадная
лестница, —в Аванзале — ввел в лепные композиции плафо-
на те же символы власти и побед, которые использовал
Ринальди в Зеленой угловой.

В боковом крыле между центральным корпусом и
Кухонном каре на месте ринальдиевской открытой гале-
реи Бренна создает три зала: Овальную комнату, Чесмен-
скую и Малиновую галереи.

Чесменская галерся и Овальная комната объединены
общим замыслом. Бренна придал форму овала комнате,
нримыкающей к торцевой стене галереи, в которой,
помимо изогнутых по дуге продольных стен, торец перед
коридором, ведущим в центральный корпус, имел скруг-
левныс очертания. Бренна устраивает здесь балкон-хоры,
огражденные балюстрадой. По одному принципу члени-
лись плафоны обоих интерьеров — в глубоких распалубках
свода архитектор разместил плоскости люнетов. Характер
паркетного узора тоже был общим. Но главное единство
состояло в другом: парадный апофеоз победы, торже-
ственно отраженный в оформлении Чесменской галереи в
честь побед русского флота под Чесмой в 1770 году,
находил свое логическое завершение в мирной идиллии,
которой посвящалась декорация Овальной комнаты. Так
своеобразно в этом неболыпом ансамбле преломилась
«тема» войны и мира, столь популярная в отделке интерь-
еров павловских дворцов конца ХУПГ века.

Параллельно Чесменской галерее и Овальной комнате,
но окнами на дворцовый плац размещалась Оружейная
галерея. При Бренне ее стены, обитые малиновым што-
фом с оранжевыми букетами, дали ей первоначальное
название — Малиновая галерея. В 1823 году, сохранив
лепной плафон Бренны, заменили штоф ва деревянную

31
обшивку, окрасив ее в нейтральный цвет. В качестве
украшения использовали уже имевшуюся коллекцию ору-
жия, которая начала собираться еще при Г. Орлове.
Коллекция насчитывала 1111 предметов, созданных в
лучших мастерских двенадцати стран в ХУД — ФХ веках.

В центре стены, напротив окон, из пистолей выложили
вензель Павла 1] с лавровыми ветвями и короной, а по обе
стороны от него вокруг колесных щитков уложили ружья
в виде солнечных лучей, расположив эти «солнечные
диски» на разных уровнях. В шкафах разместили камзолы
Пстра Г, у окон поставили английские телескопы.

Вся уникальная коллекция с подробной фиксацией
местонахождения каждого предмета на стенах была эвакуи-
рована в 1941 году в глубь страны с первым эшелоном, когда
фронт еще был сравнительно далеко от Гатчины.

На втором этаже галереи, ведущей в Арсенальное каре,
Бренна оформляет Греческую галерею.

Греческая была словно озарсна солнцем, благодаря
легкой тонировке стен в светло-апельсиновый цвет и
оранжевым шелковым занавесям на окнах. Как напомина-
ние о солнечной Элладе, в зале создавалась та тсиплая,
золотистая световоздушная среда, в которой особенно
органично соединялись все элементы декора и убранства
галереи, связанные с искусством Древней Греции и Рима.
Стены были отделаны рельефами с танцующими вакханка-
ми и медальонами с профилями античных героев, на лепных
кронштейнах размещались бюсты римских императоров,
напротив окон были расставлены мраморные статуи мифо-
логических богов и богинь. Четыре болыших полотна
Гюбера Робера изображали архитектурные сооружения
Древнего Рима.

Построенная в 90-х годах ХУПШ века галерея — одно из
самых вдохновенных созданий Бренны — завершала парад-
ные залы дворца, сохранившие отделку ХУШ столетия.

В исрвом этаже центрального корпуса располагались
личные или жилые комнаты Павла [. К сожалению, в
литературе о Гатчине учитывалась лишь их историко-
бытовая ценность, хотя именно в этом небольшом ансам-
бле в полной мере раскрыты художественные принципы
разумной организации жилого интерьера конца ХУШ
века. Эстетика целесообразности, развитие традиций, за-
ложенных еще в оформлении жилых покоев во дворцах
Петра Т, нашли здесь гармоничное и ясное выражение.

Комнат немного— семь. Три предназначены для де-
журных офицеров — Кавалерская, Знаменная, Секретар-

ская —и сгрупиированы возле Нижней Тронной, где про-
ходили повседневные приемы. Туалетная, Овальная и
Башенный кабинет, где хранились библиотека, рукописи,
были личными апартаментами Павла [.

Функциональное назначение залов продиктовадо выбор
форм и декоративных средств. Планировочная структура,
сохраненная со времен Ринальди, включающая прямо-
угольники, квадрат, овал, пятигранник, определила разно-
образие интерьеров. При отделке, каки в пегровских
дворцах, архитекторы щедро использовали дуб. Из него
выполнены панели, идущие по периметру всей группы
помещений, паркеты, дверные и оконные проемы с налич-
никами, косяками, подоконниками, дверными створками и
оконными переплетами. Единство материала, тшательная
обработка поверхности дерева, выявленная текстура и
цвет, тонкая профилировка деталей, сочетание дубовой
отделки с золочеными приборами дверей и окон, с
золочеными рамами картин объединяли комнаты, прида-
вая им целостность и строгое изящество.

Принцип единообразия сказался и в других видах
оформления. Стены, первоначально затянутые ивстным
птофом, позднее, при А. Воронихине, были покрыты
цветной штукатуркой легких тонов и украшены ориамен-
тальной росписью. Слегка подцвеченные плоские потолки
декорированы клеевой живописью в технике гризайль в
сочетании с полихромной росписью.

В комнатах стояло по белой кафельной печи, каждая
из них была решена в виде монументального сооружения
и украшена барельефами на античные сюжеты.

На стенах жилых покоев висели картины, часть кото-
рых была собрана еще при Г. Орлове. Это пейзажи и
композиции на библейские сюжеты итальянских художни-
ков ХУГ-ХУШ веков. Но главное месго в коллекции
занимали изображения известных политических деятелей.

Из комнат можно было выйти в Собственный сад, а
также (еще со времен Ринальди) по винтовой лестнице,
что рядом с Туалетной,— на берег Серебряного озера
через подземный ход и грот Эхо, в этот один из самых
романтических районов парка. А из Серебряного озера
можно было ‘гоже под землей, но по воде, на лодке
проплыть на простор Белого озера к павильону Венеры и,
войдя в павильон, продолжить пешеходную прогулку по
Дворцовому парку.

3-3940
РЯ т
Е. ео

Овальная. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг. Оружейная галерея. Архитектор В. Бренна. 1790 гг.
Акварель Э. Гау. 1877 Акварель Э. Гау. 1880

Чесменская галерея. Архитектор В. Бренна. 1790.е гг.
Акварель Э. Рау. 1877

Тронная Павла Г. Архитекторы А. Ринальди (паркет),
В. Бренна. 1790 22. Акварель Э, Гау. 1878 Туалетная. Архитектор А. Ринальди. 1770-е гг.

. Акварель 3. Гау, 1878
Картинный, или Тронный зал Марии Федоровны.

Архитектор В. Бренна. 1790-е 22. Акварель Э. Гау. 1880

Белый зал. Лепные композиции с «цветком Ринальди». 1770-е гг. Белый зал. Фрагмент лепного декора. Фото 1938 г.
Фото 1940 г.

4-3940

Греческая галерея. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Акварель Э. Гау. 1880

Зеленая угловая. Архитектор А. Ринальди, 1770-е гг.
Акварель Э. Гау. 1880

Овальная. Архитекторы А. Ринальди, В. Бренна, А. Воронихин. .
— Туалетная. Архитекторы В. Бренна (1790-е гг.)
Конец ХУТИ— начало ХТХ в. Акварель Э. Гау. 1877 — и А. Вороннхин (начало ХХ в.). Акварель Э. Гау. 1877

Парадная опочиеольня. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Нижняя Тронная Павла Г. Архитекторы В. Бренна (1790 гг.) Акварель Л. Премацци. 1873
и А. Воронихин (начало ХТХ в.) Акварель Э. Гау. 1877

Нижняя Кивалерская. Архитекторы В. Бренни и А. Воронихин.
Конец ХУП!Г— начало МХ в. Акварель Э. Гау. 1877

795. Акварель 7. [ау.

1880

Мраморная столовая. Архитектор В. Бренна. 1
ы

и»

и

реа

5%:

отт
и п

С

{=
уе ен

у

РЕК,

чем

теле.

) и

к =

ее = т тмепеиииронияваеиетта

ММуе зз.

Архитектор В. Бренна. 1

Акварель Л. Нремацци. 1872

Милановая гостинин.

Будуар. Архитекторы А. Ринальди (1770-е гг.}
и А. Воронихин (начало ХХ в.). Акварель Э. Гау. 1878

Башенный кабинет. Архитекторы А. Ринальди (1770-е гг.),
В, Бренна (1790-е гг.) и А. Воронихин (начало ХХ в.).
Акварель Э. Гау. 1878
АРСЕНАЛЬНОЕ КАРЕ

При Николае Г в конце 40-х годов ЖХ века была
произведена последняя перестройка Гатчинского дворца.
Работа осуществлялась по проектам и нод руководством
архитектора Р. Кузьмина, одпого из ведущих зодчих того
времени. Капитальной переделке подверглись боковые
каре, Бастионная стена перед дворцом; в центральном
корпусе, помимо чисто реставрационных работ, перестро-
или парадную лестницу и к пятигранным башиням добавили
по одному ярусу в связи с увеличением высоты Кухонио-
го и Арсенального каре до уровня галерей.

В связи с изменением объемов боковых каре измени-
лось каменное обрамление дворцового плаца. Бренна
облицевал камнем лишь эскарп водоотводящего рва перед
площадью, на гребне которого он поставил решетку с
тумбами. Такие же решетки украшали четыре моста через
ров. Сохраняя плавный изгиб линии рва перед площадью,
конфигурацию двух полупиркульных бастионов и общий
план рва с четырьмя мостами, Р. Кузьмин заново провел
весь комплекс общестроительных и отделочных работ,
повысив стену за счет аттика, заменившего решетчатое
ограждение площади. Амбразуры л аттике позволили
сохранить в оформлении площади двалцать иять пушек
павловского времени. Бся стена с аттиком, мосты, басти-
оны были отделаны ротковской плитой. Восемь металли-
ческих фонарей на высоких фигурных торшерах освещали
площадь и подъезды к ней. Возле Бастионной стены по
центральной оси в 1850 году открыли памятник Павлу 1
работы скульптора И. Витали. Пазел изображен в рост,
лицом к центральному корпусу дворца, словно принимая
парад.

Основные работы по перестройке начались летом 1847
года, когда приступили к ломке старого Арсенального

56

каре, кладке фундаментов для новых поперечных стен. В
1850 году скульптор К. Клейн по рисункам Р. Кузьмина
выполнил ленной декор из обожженной местной глины в
стиле рококо для комнат Николая |, в вестибюле, боль-
шой парадной лестнице; были вылеплены плафоны и
своды Готической галереи в подражание готическому
стилю, произведена отделка театра. На следующий год
скульиторы Д. Иенсен и И. Реймерс завершили декора-
тивную обработку композициями из керамики дворовых
фасадов, оштукатуренных и окрашенных пол камень. В
Арсенальном каре было свьипе двухсот помещений. Для
того, чтобы удобно расположить жилые покои его много-
численных обитателей, разместить подсобные комнаты,
Р. Кузьмин творчески переработал коридорно-анфи-
ладный принцип нланировки, применив его на всех
этажах. Апартаменты шли по внешнему периметру зда-
ния, соединялись между собой по одной оси и имели еше
выходы во внутренние коридоры. Каждый ярус вмещал по
одному большому залу: на первом— Арсенальный, в
бельэтаже — Театральный.

Для архитектуры того времени была характерна эклек-
тика. Зодчие, работавшие в этот период в Гатчине,
создали в Арсенальном каре импровизацию, объединив
архитектурные элементы разных стилей. Парадный вести-
бюль и мраморная лестница решены в торжественных
формах Ренессанса, театр имел классицистическую отдел-
ку, в жилые комнаты со сводчатыми перекрытиями была
введена прихотливая орнаментация второго рококо, а
коридоры вдоль апартаментов Николая [ на нижнем этаже
и Алсксандра Ш в бельзтаже были оформлены уходящи-
ми вдаль аркадами в стиле ложной готики.

Для отделки интерьеров Арсенального каре употребили
мрамор, цветное дерево, художественное литье, хрусталь,
зеркала. Панели в Готической галерее, карнизы, резные
филенки, кронштейны выполнили из дуба и покрыли
прозрачным лаком. В женских покоях полы устлали
наборным паркетом, в остальных помещениях использова-
ли щитовой дубовый.

Особый блеск старались придать коридорам — главным
звеньям композиции. В 1850 году в окна Готической
галерей вставили разноцветные стекла, на фарфоровом
заводе заказали двенадцать люстр в китайском вкусе для
двух готических галерей бельзэтажа. В 1852 году поступи-
ло распоряжение Николая Го том, чтобы в галереях и
коридорах Арсенального каре были размещень! портреты

57
членов императорской фамилии, русских сановников раз-
ных нцарствований, членов царствующих фамилий ино-
странных держав. Часть портретов была перенесена из
центрального корпуса, часть из Эрмитажа и Чесменского
дворца. Так образовалось обширное собрание портретной
живописи ХУШМ— ХХ века. Исполненная, в основном,
выдающимися художниками — такими, как А. Матвеев,
Д. Левицкий, Ф. Рокотов, В. Боровиковский, П. Баттони,
Ж. Вуаль, Ж. Лампи, О. Кипренский,— коллекция давала
возможность проследить развитие портретной живолиси
на протяжении двух всков.

Одновременно Готическая галерея, особенно во втором
этаже, была украшена богатейшими коллекциями китай-
ского и японского фарфора, изделиями из лака, эмали,
резной китайской мебелью. Отсюда второс название гале-
реи бельэтажа-— Китайская. Исключительная по качеству
и разнообразию предметов, насчитывающая яссколько
тысяч единиц, гатчинская коллекция прикладного искус-
ства Востока не имела себе равных.

Галерси примыкали к парадному вестибюлю. Ансамбль
вестибюля с мраморной лестницей и ротондой под гербом,
созданный при участии А. Штакеншнейдера, проникнут
официозной илейностью. Двухъярусные стены всстибюля,
словно удлиненные колоннами и стоящими над ними
фигурами атлантов, завершаются высоким коробовым
сводом с верхним светом, поступающим сквозь застеклен-
ную часть орнаментированного плафона. Меж колонн
полуциркульные ниши находили свое повторение в фбр-
мах ниш ротонды. Поднимаясь по пологому маршу мра-
морной лестницы, огражденной перилами красного дерева
и кружевом металлической решетки, каждый видел сквозь
арку входа в ротонду в нише изваянный И. Витали
мраморный бюст Николая Ев образе античного героя.

Сухая помлезность парадных входных помещений сме-
нялась военно-канцелярской монотонностью личных апар-
таментов Николая | в нижнем этаже. Своды потолков,
орнаментированные в стиле второго рококо, липи, подчер-
кивали однообразие стен, окрашенных масляной краской
и оформленных в основном акварельными изображениями
воинского обмундирования, висевшими в строгом порядке.
Добротно сделанная в мастерской Гамбса мебель из
красного дерсва, превосходная бронза люстр, фарфор не
меняли общего спартанского духа этой анфилады.

Комнаты императрицы Александры Федоровны были
обиты шелковистой тканью — триком. Декоративностью

58

отделки выделялся Дубовый кабинет, где стены оформля-
ли дубовые панели и резные рамы, обрамлявшие верти-
кальные полосы ярких вышивок крестом с крупными
цветочными гирляндами. Потолок, тонированный под дуб,
словно крьмпка огромной нкатулки, завершал убранство
этой небольшой залы.

Между парадным вестибюлем и Башенным кабинетом
Николая [ располагался Арсенальный зал. Его своды
опирались на два ряда квадратных в плане пилонов. Зал
делился на две неравные части (шесть и две пары
пилонов). Такос членение интерьерного пространства дало
возможность использовать этот зал для различных целей.

Сменивший на троне Николая Г его сыи Александр И
иногда приезжал в Гатчину охотиться. Охотничьи интересы
нашли свое выраженис в его комнатах на первом этаже, где
на полу были расстелены медвежьи шкуры, на стенах
висели картины на охотничьи сюжеты.

Комнаты императрицы Марии Александровны имели
лачный вид, отличались нарядностью, благодаря обивоч-
ным тканям разной фактуры, но с преобладанием крупно-
го цветочного орнамента, рассыпанного по стенам, мебели
и коврам на полу. Иногда эти комнаты называли ситцевы-
ми, так как их стены и мебель в основном были затянуты
английским вощеным ситцем (чинзом). Отделку комнат
производила петербургская мебельная мастерская Тура,
поставлявшая в Гатчину мягкую ореховую мебель стиля
второго рококо. Среди семейных портретов, традиционно
висевших на стенах, выделялся портрет самой императри-
цы, изображенной И. Крамским в темных одеждах, обре-
ченно больной.

Последним владельцем Гатчины был Алексавдр ПЬ
который после убийства народовольцами Александра И в
1881 году избрал ее местом постоянного пребывания.

Все, что было приспособлено в Арсенальном каре для
обитания Александра Ш, свидетельствовало о разложении
дворянской культуры. Комнаты этого периода неодноз-
начны, К парадным апартаментам бельэтажа подводила
ошеломлявшая своим богатством Китайская галерея.
Здесь проходили официальные встречи, дипломатические
приемы, отсюда шло управление страной. Эти комнаты —
адъютантская, четыре присмных и кабинет — заполняли
произведения ХУП зека. Несвязанные с архитектурой,
случайно размещенные вещи были, как правило, высокого
художественного достоинства: гобелены и фламанлские
редчайшие вышивки, первоклассная мебель конца ХУШ
века Жакоба и Рентгена, бронза Гуттьера, фарфор разных
стран, картины.

Если в убранстве парадной анфилады Александра НТ
еще сказались остатки дворцовых традиций, то его жилые
комнаты, устроенные в тесных антресольных помещени-
ях, оформлены были только с заботой о бытовых и чисто
житейских удобствах без каких-либо художественных
замыслов.

Арсенальное каре, которое являлось ценнейшим памят-
ником истории, культуры, дворцового быта второй поло-
вины ХХ века, было преобразовано в 1918 году в музей.

В годы Великой Отечественной войны значительная
часть коллекций Арсенального каре была спасена, сохра-
нилась вся документация по истории создания и оформле-
ния интерьеров каре, во время пожара дворца в период
немецкой оккупации часть декора каре осталась, к сча-
стью, неповрежденной, ^

Арсенальное каре. Готическая галерея.
Архитектор Р. Кузьмин. 1850. Акварель Э. Гау. 1878

> 7 ео

4 №2 пение

ИАА

Арсенальное каре. Приемная Николая Г. Арсенальное каре. Китайская галерея.
Архитектор Р. Кучьмин. 1890. Акварель Э. Гау. 1877 Архитектор Р. Кузьмин, 18%. Аквирель 9 Гау. 1877

Арсенальное каре. Большой военный кабинет Николая Г.
Архитектор Р. Кузьмин. 1850. Аквирель Э. Гау. 1862

Арсенальное каре, Синщевые комнаты: Винная. Спальня. 1857.
Акварель Э. Гау. 1877

Арсеналеное каре. Пубовый кабинет.
Архитектор Р. Кузьмин, 1830. Акварель Э, Гау. 1877

ДВОРЦОВЫЙ ПАРК

В центре ландшафтной композиции размещен Дворцовый
парк, небольшой по территории (143 гектара), но наиболее
насыщенный различными садово-парковыми устройства-
ми, затеями и архитектурными сооружениями. Основное
значение в формировании пейзажей Дворцового парка
имеют Белое и Серебряное озера, разделенные узкой
грядой полуострова и соединенные арочным водным под-
земным проездом. Озеро Серебряное, названное так за
хрустальную чистоту воды, было естественным даром
природы. Его местоположение между двух холмов давало
возможность устроить в парке озеро-‹сюрприз», так как
увидеть его можно только с верхних этажей дворца или
находясь непосредственно на его берегах. К Серебряному
озеру вывели подземный ход дворца, который заканчивал-
ся гротом Эхо. Гроту был придан романтический вид:
тустые кусты свисали над каменными серыми глыбами, в
которых открывалось темное арочное отверстие, запертое
металлической ажурной решеткой. Каждый шаг в гроте
глухо откликался эхом. Озеро окружено главнейшими
каменными сооружениями. На его берегу построен дво-
рец, холмы соединялись Плоским мостом. Мощный клю-
чевой родник возле озера оформлен в фигурную раму из
гранита и известен под названием Восьмигранного колод-
ца. В 90-е годы ХУШ века панораму Серебряного озера
украсили каменные львы, балюстрада с вазами и мрамор-
ными статуями Террасы-пристани, которая уходила отвес-
но в воду Белого озера.

Исключительную роль в эстетическом облике Дворцо-
вого парка играет прозрачность озерной воды. Можно
сосчитать каждый камешек на дне Белого озера, изумляв-
шего еще в ХУШ веке своей величиной и прозрачностью
приезжавших в Гатчину иностранцев. Именно на берегах

5-3940

65
этого уникального водоема и возник первый русский
пейзажный парк, а его зеркальная гладь стала главным
элементом в парковой композиции.

Для увеличения водного зеркала в 90-е годы ХУШ века
были вырыты новые заливы, протоки, каналы, была
сооружена на границах водоема система плотин, регулиру-
ющих водный горизонт и оживляющих недвижность воды
шумными каскадами. Это позволило создать сочетание
грандиозной панорамы с бесконечными вариациями камер-
ных пейзажных картин, объединив пгирокие водные про-
странства с обилием малых водных поверхностей, то
лежащих среди холмов, То окруженных на периферии
парка стеной леса.

Цепи островов и полуостровов то пересекают водную
гладь по длинной оси озера, составив так называемый
Длинный остров, то группируются возле берегов. Конфи-
гурация островов, их различные размеры тонко сгармони-
рованы с силуэтами пейзажных панорам и с колористиче-
скими изменениями деревьев в разные времена года.

В 90-х годах ХУПШ века в Дворцовом парке были
вырыты искусственные пруды различной формы: Карпин
пруд, напоминающий линиями своих берегов изящный
кувшин и нисладающий каскадом возле дворца в Белое
озеро; пруд Ковш у Адмиралтейства, Прямоугольный
пруд, Восьмигранный и Круглый в Ботанических садах,
овальный у Лесной оранжереи. Роль небольших водоемов-
зеркалец выполняют два выхода мощных ключей, офор-
мленных гранитом, — Восьмигранный колодец у Серебря-
ного озера и Иордань на берегу Белого, у Лебяжьего
острова. На границе Дворцового парка и Зверинца по
проекту А. Захарова начали создавать у Толкого острова
бассейн для купания или Холодную ванну. Дно и стенки,
лестница для спуска в воду выполнены в камне. Непре-
рывный водообмен обеспечивался каскадом, устроенным
плотинами, подпирающими Белое озеро.

Если Приоратский парк имеет только пейзажную
планировку, а Зверинец — регулярную, образованную чле-
нснием зеленого массива дорожной сетью на квадраты и
прямоугольники, то в Дворцовом парке в конце ХУШ века
возникли регулярные сады, включенные в пейзажную
композицию через определенный ритмический интервал.

Между дворцом и площадью Коннетабль на одном
луче, но на разных уровнях устроены придворцовые сады:
Собственный сад с огибными аллеями, украшенный мра-
морными статуями и подпорной стеной с балюстрадой;

Генеральный план Гатчинского днорцово-паркового ансамбая. 1793

ниже лежит Нижний Голландский сад в виде цветочного
партера, соединенного лестницами с Верхним Голланд-
ским. Голландские сады террасами спускаются к Карпи-
ному пруду, а с противоположной стороны отделены от
Липового сада рвом, огибающим дворцовый плац.

На одной оси с придворцовыми садами спланированы
Ботанические сады (Нижний и Верхний), которые распо-
ложены на террасах с Круглым и Восьмигранным пруда-
ми в центре. Земля от выкопки водоемов использована на
устройство полуциркульной Цветочной горки. Дороги,
пересекаясь под прямым углом, делят сады на квадраты,
обсаженные по периметру первоначально липовой шпале-
рой, а в конце ХПХ века замененной рядами дубов.

Окно, пробитое в массиве Длинного острова, соединяет
сад острова Любви и планировку Графина, лежащих на
противоположных берегах Белого озера. Эти регулярные
участки, расположенные на главной поперечной линии
водоема, невелики по площади и отличаются кружевным,
затеиливо-нарядным рисунком дорог. На концах оси были
сооружены павильон Венеры и Турецкая палатка.

Завершает регулярные композиции парк Сильвия, от-
деленный от Дворцового невысокой стеной из пудостского

67
камня. В арке ворот открываются три просеки-луча,
проложенные в свободно растущем лесу. Поперечные
лучи-дороги делят район на секторы, в которых дорожки
и площадки образуют сложную геометрически правиль-
ную вязь из ромбов, овалов, спиралей, многогранников и
других фигур.

Сильвия как соединительное звено Зверинца с Дворцо-
вым парком создана в виде романтического лесного
лабиринта.

О том, каким был Дворцовый парк, мы узнаем из
планов и описаний современников, сохранившихся в их
письмах и дневниках.

Г. Орлов писал Жан-Жаку Руссо, приглавхая посетить
Гатчину: «..в 60 верстах от Петербурга у меня есть
поместье, где воздух здоров, вода удивительна, пригорки,
окружающие озера, образуют уголки. приятные для
прогулок и возбуждают к мечтательности» *.

Французский дипломат Корберон, посетивший Гатчину
в 1780 году, отмечал: «Сад, устроенный на английский
манер, велик и отлично иланирован; устраивал его англи-
чанин. В нем имеются прекрасные водоемы со столь
чистой водой, что на глубине восьми или десяти сажен
видна каждая песчинка […| Сад, который еще не закон-
чен, и парк занимают пространство в сорок верст, из
которых двенадцать благоустроено для прогулок»“. Мне-
ние современников было единодушным: восхищали высо-
кое качество планировки и удивительная красота озер.

Дворцовый парк включал Черное озеро, вдаль к стене
лесного пояса уходило Белос озеро с грядой островов и
полуостровов, а перед дворцом подковой лежало Серебря-
ное, мощные холодные ключи которого поднимались
вверх бурунами. С особой тщательностью проводилась
планировка береговой линии, прорисовка каждого ее
изгиба. Высокоствольные деревья образовывали живопис-
ные группы, расстузались по краям проложенных просек,
окаймляли двойными рядами дороги, подводящие ко двор-
цу. Обширные леса, плотно окружавшие Гатчину, делали
незаметным переход от парка к нетронутой природе.
Сооружений было немного: деревянные мосты через
овраги и протоки, дворец, грог Эхо, Восьмигранный
колодец, из мрамора поставили в глубине парка колонну
Орла и Чесменский обелиск, связанные с участием в
победе под Чесмой брата Г. Орлова. Недалеко от дворца
разместили хозяйственные службы: ригу, скотный двор,
теплицы.

7

Идеи, композиционные принципы, воплощенные в ор-
ловской усадьбе, были сохранены и развиты в 90-х годах
ХУЦ века в период окончания строительства парка. Сама
архитектура дворцового здания с башнями давала возмож-
ность панорамного обзора парковых картин и прилега-
ющих окрестностей; этот прием был многократно исполь-
зован в дальнейшем. Подъем на пилоны Березовых ворот,
башни Итичника, балконы на островах и полуостровах,
приподнятые подпорными стенами, кольцевая дорожка
Нижнсго Голландского сада, расположенная на болес
высоком уровне, чем его партер, уступы Цветочной горки
и террасы Голландских садов обеспечили многоплановость
ракурсов при обозрении парковых пейзажей.

Просека, проложенная в лесном массине на поперечной
оси, идущая от колонны Орла к Белому озеру, также
получила в 90-х годах свое композиционное завершение.
Напротив одинокой колонны Бренна поставил на острове
павильон Орла в виде полуротонды с полуциркульной
колоппадой из сдвоенных колонн рускеальского мрамора
того же тосканского ордера, что и колонна Орла, и тоже
увенчанное скульптурным изображением орла, но с вензе-
лем Цавла на щите в орлиных лапах.

Параллельно создали еще лве поперечные оси, объеди-
нявшие противоположные части парка. Это ось павильон
Венеры — Турецкая палатка и ось Голландские —
Ботанические сады. А колонна Орла стала играть важную
роль во вновь созданном парке Сильвия, так как три
главных луча-дороги этого парка ориентированы на колон-
ну, благодаря чему она хорошо просматривается сквозь
арку Сильвийских ворот и объединяет английский район
парка с Сильвией.

В эти же годы каменных дел мастер талантливый
русский самородок Кириан Пластинин соорудил ‘Геррасу-
пристань в виде подпорной стены на Длинном острове.
Она расположена напротив паркового фасада центрально-
го корпуса дворца и с противоположного берега Белого
озера кажется дворцовым пьедесталом, хотя между двор-
цом и Террасой находится Серебряное озеро, видимое
липи, с верхней площадки Террасы.

Сохранилась традиция строить в парке либо из камня,
либо из дерева. В правобережной части парка в 90-х годах
ХУШ века появилось три деревянных одноэтажных па-
вильона. Их роль в Пейзаже различна. Гавань, или
Адмиралтейство, поставленная в низине, закрытой деревь-
ями, имест сравнительно небольшой радиус влияния на

7

Вид на Белое озеро и пивильсн Венеры. Акварель Г. Сергеева. 1798
окружающий псйзаж. Тавильон Венеры расположен на
оконечности острова Любви; он поставлен на пересечении
главных видовых осей, входит в большие и малые панора-
мы Белого озера.

Близ острова Любви находится Костер, или Березовый
дом, на крутом холме, открытом воздуху и солнцу.
Разновеликис, близкие к кубическим объемам, корпуса
этого небольшого сооружения, декорированного березо-
выми стволами, создаю живописные интересные пейзаж-
ные композиции. Березовый дом был построен первым на
правом берсгу еще в конце 80-х годов ХУШ века, в
период, когда стало модой украшать сады и парки
строениями, внешне похожими на сельские хижины, но с
нарядными залами внутри.

«Деревянный дом на возвышенности в выгоне подле
пашен имеет вид складенных дров и есть хорошо убран-
ный кабинет с диванами, зеркалами, картинами», — писал в
1794 году о Березовом доме путыаисственник и ботаник
И. Георги”.

Из четырех объемов, составляющих Березовый дом,
только один имел парадный декор внутри, в остальных
помещениях располагались службы. Главный зал делится
на две части: прямоугольный альков, где поставлен диван,
отделенный от зала более высоким уровнем пола, и
приемный зал, квадратный в плане.

Для отделки интерьера архитектор щедро использовал
зеркальное стекло: им облицованы сплошь стены алькова,
дно каннелюр в пилястрах, поле наддверников и лепта
фриза. Основной вид декора— полихромная роспись в
виде цветочного трельяжа, гирлянд, венков. В центре
плафона перспективная живописная композиция с изобра-
жением зефиров в облаках с цветами в окружении всех
стран света. Золоченые лепные узоры и наборный паркет
дополняли праздничную отделку интерьера.

В 1795 году из пудостского камня перед Березовым
домом был сложен портал Маска, закрывающий главный
фасад дома. Великолепны пропорции и пластика портала,
а его колоннада имеет тот же ионический ордер, что и
пилястры главного зала павильона.

В 1798 году недалеко от Березового дома был вырыт
Прямоугольный пруд с глубокими откосами, в зеркале
которого отражаются темные силуэты деревьев. Пруд,
расположенный на высоком берсгу, соедянялся с Водным
лабиринтом, состоящим из четырех островов свободной
конфигурации.

74

Главное место в панорамах парка занимает павильон
Венеры, словно определяя сущность образной системы
паркового ансамбля. Павильон построен в 1792 году. Его
прообразом является аналогичное сооружение с тем же
названием в парке Шантильи под Парижем. Но Гатчин-
ская редакция отличается от французского образца боль-
шей строгостью декоративного оформления.

Входной зал в виде выдвинутого объема расположен на
углу острова Любви, большой интерьер павильона возвс-
ден на свайном основании и с трех сторон омывается
водой. Треугольный фронтон декорирован резной компо-
зицией, составленной атрибутами богини любви
колчаном со стрелами амура и пшылающим факелом,
сплетенными ветвью. Боковые фасады отделаны трельяж-
ной деревянной сеткой, отсюда его первоначальное назва-
ние Трельяж. Входной зал, овальный в плане, с двумя
лолукруглыми неболыними карманами в виде отдельных
объемов, примыкающих с боков входа, имел цекоратив-
ную роспись на плафоне и освещался линь сквозь
застекленный дверной люнет. Основной зал—
прямоугольный — имеет скошенные углы, куда вмонтиро-
ваны болышие зеркала, отражающие панорамы Белого
озера. Как и в Березовом доме, главное украшение —
роспись. Стены покрыты композициями, выполненными в
технике гризайль на янтарном фоне с имитацией шитья
золотными нитями, что делает панно похожими на тканые
ковры. Тематика росписей связана с культом солнца и
богини любви.

Через пять лег после создания павильона Я. Меттен-
лейтер написал живописный плафон, на когором изобра-
жен триумф Венеры, сидящей на фонс розового покрыва-
ла в золоченой колеснице, запряженной лебедями. Боги-
ню окружают грации, амуры, боги Олимпа.

Следуя легенде о рождении Венеры из пены морской,
архитекторы напротив боковых застекленных дверей по-
ставили по фоитану в виде чаш на высоких фигурных
ножках с поддоном. Вода, переливаясь из чаш, уходила из
поддонов в Белое озеро по свинцовым трубам, проложен-
ным под цоколем павильона. Почти сто лет фонтанные
чаши и тумбы были деревянными с окраской поверхности
в серый цвет. В 1884 году чаши фонтанов заменили на
мраморные, а вскоре из Белого зала дворца перенесли в
павильон паркет Ринальди. Последним на этом берегу
построили Гавань, или Адмиралтейство. Оно находится
недалеко от главного входа в парк, близ Белого озера.

75

Выд на Карпин пруд, Карпин мост, Голландские сады и дворец.
Акварель Г. Сергеева. 1798
Это квадратное в плане сооружение имело интереснейтую
конструкцию и предназначалось для хранения и ремонта
парусных лодок. Шестнадцать рустованных столбов (че-
тыре внутри и двенадцать по периметру), сложенных из
черницкой плиты, несут перекрытие с четырсхскатной
кровлей. Между столбами по фасаду были устроены
лощатые стены — шторы, поднимавшиеся и опускавшиеся,
как жалюзи. Перед Гаванью был вырыт пруд Ковш
овальной формы с узкой протокой, соединявшейся с
Белым озером. Над протокой соорудили подъемный дере-
вянный мост. Во второй половине ХХ века стены Гавани
заменили сплошной дощатой обшивкой, сделали обычные
двери и ворота, а на берегу пруда — деревянный скат Для
спуска лодок. Мост по проекту Л. Шперера сменили на
мегаллический.

В настоящее время в отличие от Березового дома и
павильона Венеры, где по проекту архитектора А. А. Кед-
ринского проведена реставрация, Адмиралтейство приспо-
соблено под летний театр. Но в перспективе в нем наме-
чена экспозиция с парусным затейным флотом ХУШЩ века.

Левый берег парка, за исключением дворцового луга с
могучим дубом перед дворцом, — лесной. Сооружения
здесь четко выделены цветом и открыты прямыми просе-
ками, либо «спрятаны» в лесном массиве.

У старой дороги, проложенной еще при Г. Орлове,
среди высоких деревьев в 1795 году возникло одноэтажное
здание оранжереи, облицованное крупными блоками пудо-
стского известняка. В ХХ веке ее стали называть
Лесной, очевидно, по месту расположения. Автор проекта
здания, как и многих других сооружений парка, неизве-
стен. Но монументальность форм оранжереи, точно най-
денные пропорции, масштаб, органическое соединение с
пейзажем выявляют почерк выдающегося архитектора.

В период Великой Отечественной войны оранжерея
пострадала от пожара, в огне которого погибла высокая с
исреломом кровля, приподнятая над боковыми ризалита-
ми. Уцелел главный фасад с пятью полуциркульными
дверными проемами, гладким фризом и профилированным
карнизом. Сохранилась поляна с овальным прудом, выры-
тым в конце ХУПЕ века для полива растений. Земля,
вынутая при рытье пруда, была использована для кон-
струкций Амфитеатра, расположенного возле колонны
Орла.

Амфитеатр — это круглая арена, окруженная высоким,
до трех метров, земляным одернованным валом, разделен-

78

Вид на Гатчинский дворец со стороны Длинного острова.
Гуашь С. Щедрина. 1798

ным проездами на четыре равные части. Их торцы
закреплены подпорными стенами из пудостского камня.
Они обрамляют восемь каменных крутых лестниц, веду-
жих на гребень вала, по которому проложена дорожка.
Она шла кольцом вдоль шпалеры, окаймлявшей вал. В
центре каждого сектора на вертине вала стоит по
каменному постаменту для скульптуры.

Амфитеатр предназначался для «карусели» —
рыцарских конных ритуалов.

В равнинной части левого берега, недалеко от Лесной
оранжереи, среди двух водных зеркал, на плавно закруг-
ленном мысу высится граненый шлиль мраморного обели-
ска. Он поставлен в память победы русского флота под
Чесмой в 1770 году. Четырехгранный обелиск, расширен-
ный внизу, перехваченный поясками, постепенно зао-
стренный, выточен из светло-розового мрамора. Его плинт
и профилированное основание слеланы из красного, а
пьедестал —из рускеальского мрамора. Постамент, стило-
бат с тремя ступенями вытесаны из красноватого гранита.
Утонченная прорисовка силуэта обелиска, его движение
вверх, соединение контрастных по фактуре гранита и

79

Вий ка павильзн Орла, дапрец и Чесменский обелиск со ст/
Длинноге острова. Акварель Г. Сергеева. 1798

Собственный сад. 1790-е гг. Фото конца ХХ в.

мрамора, но близких в цветовой нюансировке, нерасторжи-
мость с псйзажем выявляют почерк, характерный для
А. Ринальди.

На окраине Сильвии, по границе парка Зверинец,
сохранился архитектурный ансамбль каменных зданий.
Это скотный двор, или Ферма, Птичник, или Фазанерия.
Узкое русло Колпанки, пролегающесе здесь, спокойная
поверхность воды, сомкнутые в стены деревья Сильвии и
открытые луговые просторы Зверинца с темным бором
вдали продиктовали пропорции, масштаб, композиционное
соотношение всех построек и взаимосвязь их декоратив-
ных деталей. Авторы учли общий характер архитектур-
ных форм уже существующих парковых сооружений.
Прямоугольные, вытянутые по горизонтали в один этаж
Ферма и Птичник расположены вдоль реки на ее противо-
положных берегах по диагональной оси.

Оба здания имеют четко выделенную центральную
часть, выступающую вперед и вверх, с двухсветным
двухэтажным залом. В Ферме он перекрыт пологим

Вид на грот Эхо. Фото до 1917 г.

куполом, в Птичнике — четырсхскатной невысокой кров-
лей. Фасадные стены обоих залов облицованы пудостским
известняком, покрыты рустом, оформлены пилястрами
дорического ордера. Второй этаж прорезан арочными
окнами. Боковые части зданий отделаны нлитами иной
разповидности гатчинского известняка. Но каждое здание
имеет свой нсповторимый облик. Центральная часть Фер-
мы решена в формах классицизма, в боковых крыльях
наличники окон и высокая с изломом кровля имеют
барочные очертания. Боковые части Фермы облицованы
неровными шероховатыми розово-желтыми илитами чер-
ницкого камня.

Позднее па одной линии с Фермой построили ледник и
колодец с каменными навильонами над ними, сложенными
из шлифованного черницкого известняка.

Здание Птичника имеет более живописный план и
нарядные фасады. К торцам освовного блока примыкают
круглые двухъярусные башенки со сферической кровлей
и металлическими вазами.

6-1940

81

Лесная оранжерея. 1790-е гг. Фото конца ХЕХ в.

Аркада, отходящая от центра, из гладкоотесанных
плит ротковского камня, в углублениях которой прореза-
ны окна, делает все сооружение торжественным, прони-
занным светом.

Ферму начали строить в 1797 году, первые документы,
относящиеся к Птичнику, датированы 1800-м годом. Ис-
полнить полностью замысел А. Захарова, автора Птични-
ка, не удалось из-за прекращения строительства в связи
со смертью Павла 1. В 1844 году по проекту А. Байкова
обвегшавщее здание Птичника было разобрано до основа-
ния и возведено вновь с сохранением его прежнего
облика, за исключением некоторых деталей.

Одновременно со строительством Фермы и Птичника у
Н. Львова возник замысел украсить этот район каскадом.
Возле Птичника на реке Колпанке была устроена для
водоплавающих нтиц запруда с Каскацным мостом, под
которым сквозь арки из пудостского камня выливались
потоки речной воды. Выходящий рядом с мостом ключ с

82

хрустальной водой Львов оформил гранитной рамой, к
которой вела каменная лестница с фрагментами мощных
мраморных колонн наподобие античной руйны. Эта компо-
зиция названа Наумахисй в память об античном театре для
морских сражений в Сиракузах.

Дворцовый парк нельзя представить без каменных
мостов, построенных в 90-х годах ХУШ века и заменив-
ших деревянные. Напротив главного входа в парк, офор-
мленного Адмиралтейскими воротами, величественную па-
нораму Белого озера замыкал Больтцой каменный мост с
тремя арочными пролетами. Малый каменный мост на
круговой дороге, уничтоженный во время войны, был
одноарочным, сложенным из парицкой плиты. Венчающая
мост балюстрада соединяла тумбы, на которые ставили
вазы с иветами. Мост всл в район Лесной оранжереи и в
парк Сильвию. В число сооружений, оформляющих полъ-
езды ко дворцу, входил Карпин мост, который отделял
Карпин пруд от Белого озера и соединял полуострова так
называемого Длинного острова. Он был выполнен из
ротковской плиты. В его архитектуре с вертикальными
устоями, со сплонным парапетом, с кроншсхтейнами сказа-
лась пластическая близость дворцу. Под мостом через
плотину, декорированную валунами, падал каскад из
Карпиного пруда в Белое озеро.

Одно из важнейших мест в формирований парковых
пейзажей занимает единственный уцелевший в годы Вели-
кой Отечественной войны мост, названный Горбатым.
Взлет его высокой арки, рустованные устои, расширя-
ющиеся книзу полуциркульными нишами, сквозная балю-
страда, мягкий двет парицкой плиты придают мосту
ажурную легкость. Поднятый над недвижным зеркалом
Белого озера, отражаясь в нем, выступая на фоне лесного
района парка, мост входит в пейзажные картины, полные
тишины и покоя. Он соединяет части Длинного острова и
ведет от Террасы-пристани к павильону Орла. Мост имеет
трехчастное деление в виде площадок со скамьями. На
верхнюю площадку ведут стунени из лутиловской плиты.
Отсюда открываются панорамы двух больших водных
пространств Белого озера, разделенных Длинным остро-
вом и соединенных под аркой моста. В конце МХ века
инженер Л. Ф. Шперер заменил деревянные мосты восемью
железными с ажурными решетками, которые стали удач-
ным дополнением классических пейзажей.

Границы Дворцового парка по периметру украшены
воротами, сложенными из пудостского известняка. Рлав-

83
ный вход в парк открывают Адмиралтейские ворота.
Высокий арочный проезд фланкирован сдвоенными колон-
нами коринфского ордера и увенчан треугольным фронто-
ном. Металлические створки ворот имеют ясный строгий
рисунок. От ворот открывается главная панорама Белого
озера вдоль его длинной оси.

Возле Большого каменного моста поставлена стена,
отделяющая Дворцовый парк от Зверинца, которую пре-
рывают пилоны Зверинских ворот с каменными шарами и
с легкой двухстворчатой решеткой.

Березовые ворота, сложенные в 90-х годах ХУП] века,
созданы в виде триумфальной древнеримской арки. Внут-
ри боковых корпусов находились лестницы, ведущие на
плоские крыши, огражденные балюстрадой. В 40-х годах
ХГхХ века архитектор Байков уничтожил лестницы и
перекрыл бельведеры Березовых ворот трехскатными
кровлями, что нарушило первоначальный замысел.

Рядом с Холодной ванной сохранились рустованные
прямоугольные столбы Глухих ворот. Аналогичные воро-
та имеются у сторожки на границе Сильвии и Зверинца.

Парк Сильвия отделен от Дворцового каменной стеной,
сложенной Кирианом Пластининым. Невысокие ворота с
треугольным фронтоном и аркой открывают вход в парк.
На замковом камне арки высечена великолепно промоде-
лированная маска лесного божества.

Вид на Белое озеро

Район Серебряного озера. Восьмигринный колодец.
Лестница и террасы верхнего Голландского сада Архитектор А, Ринальди. 1770-е гг.

Верхний Голландский сад. Статуя Афины. Конец ХУИГ а. Адмиралтейские ворота. 1790-е гг.

Балкон. Вход.

Чесменский обелиск. Архитектор А. Ринальди. Г1РИ-е гг, Павильон Орла. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.

ЕВ

Белое озеро. Терраси-пристань Верхняя площадка Террисы-пристаны, Лев. 1790-е 22.

фм их. 2%
О ай
ермикич 2

Белое озере. Горбавияй мост, 1790-е 22.

Горбатый мис, Лестнаци ца мерхнино нлощайку

Панильон Венеры, Архитектор В. Бренна. ГАЖне гг.

Павнльюи Ненеры. Ннтервер

Папплван Венеры. Плафон «Триумф Венеры». Фрисмент.
Художник Я. Мениненяейиер. 1797

Канал острова Любви с железным иретом

Павильон Венеры. Фонтанная чаша

Березокиый Фа. 1780 в ге,

Портал миски. 17906 се.

Березовый дом. Интерьер

Березовый дом. Альков

Березпеми дом. Плафон с Зефирыь Портал-маска. Фрагмент

Те аа.

Березоные ворота.

Плавучий остров

Белое оири.

Лесная оранжерея Колонна Орла. Архитектор А. РинальФи. ТУ? 22.

Амфитеатр. Арлитектпор Н. Львов. 1790-е «г.

Птичник. Арлитектор А. Захароя. 19% —

Птичник. Фрагмент . Птичник. Фрагмент

Ферма. Архитектор А. Захаров. 1800 Ферма. Фрагмент

Сильвийские ворот. ГАЖУЮЕ 22. Сильвийские вороти. Маска. ТР 22.
ПРИОРАТСКИЙ ПАРК. ПРИОРАТСКИЙ ДВОРЕЦ.
ПАРК ЗВЕРИНЕЦ

Приоратский парк складывался постепенно. В конце 80-х
годов ХУШ века предполагалось на его месте разбить
регулярный сад в виде грандиозного лабиринта. Но замы-
сел остался неосуществленным не только потому, что в
паркостроении стал ведущим пейзажный стиль, но и в
равной мере из-за овражности, холмистости, заболоченно-
сти территории, менее всего подходившей для прокладки
виртуозного переплетения дорожек в сложнейших геомет-
рических орнаментах. Поэтому в течение послелующих
десяти лет здесь шумел лес во всей своей красе.

В 1798 году в низине на берегу Черного озера Н. Львов
возвел землебитный Приоратский дворец, ставший эмбле-
мой Гатчины и одним из самых прекрасных памятников
русского зодчества. Одновременно началось превращение
лесных угодий в художественный ландшафт, составля-
ющий гармоническое целое с только что возведенным
зданием Приората. Благодаря планировкс, акватория Чер-
ного озера приобрела удлинснные очертания, поверхность
се оживилась двумя островами.

С каменного моста Большого проспскта открывалась
всликолепная панорама Черного озера, уходящего к под-
ножию двухэтажного Приората с высокой точеной баш-
ней-ипилем на фоне конических елсй. Классическая
законченность этого пейзажа привела к тому, что весь
Приоратский парк стал выразительным аккомпанементом
главной и единственной архитектурной мелодии. Лежащесе,
как в колыбели, близ Приората среди пологих холмов
Глухое озеро усиливало романтическое звучание парко-
вых картин.

По-разному оформлялись берега Черного озера. Слег-
ка всхолмленный правый берег с постепенным новышени-
ем перед Приоратом был свободен от деревьев. Противо-

положный берег отделялся от городской застройки курти-
нами из кустарников. Это направляло взгляд посетителей
на холмы и Приоратский дворец.

Гряда левого берега высилась между двух водных
зеркал: с одной стороны ее омывала протока, соединя-
ющаяся с Карпиным прудом, и с другой стороны — Черное
озеро. Две параллельные дороги на разной высоте шли от
Большого проспекта к Приорату. Нижняя пролегла почти у
самого Черного озера, на верхнюю дорогу с проспекта вела
лесенка из путиловской плиты. Художник использовал
естественные преграды для сосредотачивания внимания на
панорамах озера с Приоратским дворцом.

Деревья небольшой, но плотной массой в виде кулис
спускались к Черному озеру с крутого бугра по обе
стороны Приоратского дворца. По бокам ограды Прниора-
та они расступались, образуя просску, распацались на
отдельные группы, рощи, исчезали, уступая место поля-
нам, а на западном берегу Глухого озера вставали
сплошной стеной могучего бора, псреходящего в лсс.

От площади Коннетабль в сторону Приората пролегала
щирокая дорога, близ дворца она разветвлялась: одна
поворачивала к воротам дворцовой ограды, другая обвива-
ла Глухое озеро и направлялась к поселку Загвоздка, а
третья, пересекая холмы, шла к уличной магистрали,
расположенной вдоль парка.

Руководил работами по созданию Приоратского парка
Д. Гэкет, выходец из Ирландии, всю свою долгую жизнь
посвятивший формированию Гатчинского наркового ап-
самбля. Нго деятельность началась еще при Г. Орлове. По
тем немногочисленным сведениям, которые дошли до
наших дней, трудно установить степень участия каждого
большого мастера, какими были Джемс Шиарро, Джон
Буш, Джемс Гэкет, в развитии композиции Дворцового
парка. Документы, связанные с рождением Приоратского
парка как художественного произведения, позволяют сде-
лать вывод о том, что Джемс Гэкест играл ведущую роль.

В 40-х годах ХХ века парк получил четкие границы,
по которым вся его территория была обнесена земляным
валом со шналерником из липы, и занимал площадь 154
десятины.

В эти же годы проводится капитальный ремонт дорог,
прокладка новых, осушение заболоченных мест, посадка
деревьев, преимущественно лиственных.

В конце 80-х годов ХХ века у входов в парк поставили
пять металлических ворот на каменных столбах, которыс

123
служили опорой для чугунных торшеров с фонарями, и
кирпичные сторожки с отделкой из черницкого камня.

Особо важное значение для жизнеспособности всех
трех парков имели работы этого периода по совершен-
ствованию гидротехнической системы, обводнявшей Глу-
хое озеро, Карпин пруд и водоемы парка Зверинец за счет
Колпинского водоема, лежащего за Приоратским парком
на более высокой отметке, чем парковые пруды.

В Приоратском дворце все необычно: название, облик,
конструкции, материал. В период строительства здание
именовалось Земляным домиком, Игуменством или Пркь-
оратом. Приорат предназначался для французского прин-
ца Конде, который эмигрировал в Россию после буржуаз-
ной революции 1789 года и являлся приором мальтийского
ордена. Павел в 1798 году был избран великим маги-
стром ордена мальтийских рыцарей.

Автор Приората— Н. Львов. Его деятельность в обла-
сти архитектуры, поэзии, музыки, изобретательства, гсо-
логии проникнута глубоким патриотизмом.

С присущей ему увлеченностью, стремясь сохранить
российские леса от вырубки, а крестьянские избы от
губительных пожаров, опустошавших целые губернии,
Н. Львов стал ратовать за возведение домов из негорючих
материалов. Не будучи первооткрывателем технологии
земляного строительства, он являлся страстным и убеж-
Дденным се сторонником и пропагандистом.

Подготовив руководство для крестьян, как строить
избу из земли, в целях повсеместного распространения нс-
виданных на Руси построек «из умятой земли», он добился
в 1797 году от правительства Павла | учреждения «Учи-
лища земляного битого строения» для обеспечения сель-
ским жителям здоровых, безопасных, прочных и деше-
вых жилищ,

Училище размещалось в имении Львова в селе Николь-
ском под Торжком в Тверской губернии; оно подготовило
свыше ста человек, обученных возводить из земли жилые
дома, скотные дворы, конюшни, ограды, делать всякого
рода фундаменты, покрывать сельские и хозяйственные
строения особого рода черепицею.

Со своими учениками, для которых он добился осво-
бождения от воинской повинности, Львов строил почти
одновременно земляные казармы в Торжке для эскадрона
драгунского полка, дома в Москве, Цавловске, домик в
Арапакозях под Гатчиной. Последний был закончен
осенью 1797 года. С соломенными шторами на окнах,

124

с потолками столярной работы домик был подарен Павлом Г
фрейлине Е. Нелидовой.

Таким образом, приступая к Приорату., Львов имел в
своем распоряжении опытных мастеров, владевигих прак-
тическими навыками в возведении различных землебит-
ных построек. Создание Приората должно было убедить
правительственную администрацию в необходимости изме-
нения вековой строительной практики в русской деревне.

Приоратский дворец—- первое землебитное здание в
стране (оказавшесся единственным из-за преждевремен-
ной смерти Н. Львова), которое было задумано и создано
как художественный ансамбль, воплотивший новаторскис,
строительные, инженерно-технические и чисто эстстиче-
ские припцины архитектора.

4 декабря 1797 года генерал-адъютгант К. Кушелев
уведомил П. Обольянинова, управляющего ТГатчиной:
«Построение в городе Гатчине на Черном озере земляного
домика по представленному Вашим превосходительством
плану и смете, сделанной статским советником Львовым
[…] Его Императорское Величество высочайше повелеть

соизволил в будущем году произвесть»°.
Но не дожидаясь «будущего года» и даже утверждения
бумаг, Львов еще в сентябре того же 1797 года приступил

к рытьыю рвов у Черного озера для фундамента. Основной
объем строительства был проведен в 1798 году, в сентябре
1799 года Приорат полностью заверили.

В пояснительной записке, приложенной к чертежам
Приората В «Атласе игуменства, построенного в Гатчине»
Львов писал: «Долина, на которой расположено строение
земляного Игуменства лежит между двух гор в конце
Черного озера в Гатчине, окружена с трех сторон лесом,
а четвертой водою. С полуденной стороны присзд к
воротам по правому берегу сухим путем, а с северной
стороны к пристани и водою.

Все строение сделано из чистой земли без всякой
примеси и без всякой другой связи, кроме полов и
потолков, особым образом для того устроенных. Ограда и
две приворотные будки для жилища приврагных служа-
щих сделаны особым образом от прочего строения. Они
построены из четвероугольных земляных глыб, сбитых в
станке во время дурной погоды и известью в стене
соединенных. Внутренняя сторона оных оштукатурена
обыкновенною обмазкою, а наружная оставлена без вся-
кой штукатурки для показания швов, коими соединены
земляные камни. Приворотные будки построены в два
этажа, внутри оштукатурены посредством скипидарной
воды с разменганною в оной известью.

На правую руку из ворот земляная битая кухня более
половины своей высоты в горе построена, внутри оштука-
турена обыкновенным образом, а снаружи спрыснута
скипидарною водою и затерта только по земле.

Главный корпус, сверх фундамента каменного постро-
сн весь из земли, набитой в переносные станки, ни
снутри, ни снаружи (кроме окон) не оштукатурен, а
затерт только по земле скипидарною водою.

Высота комнат нижнсго жилья от полу до потолка 5
аршин 4 вершка; верхнего же жилья комнаты имеют
высоты от полу до потолка в касетонах 5 аршии 3 вершка.
А всс строение от горизонта воды до кровельного шалома
4 сажени 2 аршина. .

Башня |…] построена из парицкой плиты, высоты
имеет к горизонту воды до верхней звезды 14 сажен с
половиною.

Толстота стен один аршин. В средине башни сделана
круглая каменная лестница. Во всем строении оной, кромс
лантерна, не употреблено ни одной железной связи.

Дорическая колонна […| и навес поддерживающая,
сделана также из чистой земли. Капитель и подножная
плита из пудовского камня, из которого и вся набережная
сторона оградной стены построена. Все строение покрыто
железом, кроме ограды, закрытой нрямой черспицею» 7.

В этом кратком пояснении, нс сохранившемся до
наших дней в оригинале, Львов глухо уноминает об одном
новшестве, им примененном. Для облегчения междуэтаж-
ных перекрытий он использовал нотолки без штукатурки,
оформленные кессонами из досок. Ксссоны с гладким дном
или с фигурными точеными украшениями обогатили как
интерьеры дворца, так и арсенал декоративных архитектур-
вых приемов русского классицизма.

Живолисность лежит в основе планировки и объьемно-
пространственного решения дворца. Приорат составлен из
четырех прямоугольных разповеликих корпусов — двух
двухэтажных с высокими четырехскатными кровлями и
двух одноэтажных. Одно здание в Два этажа торцом
направлено в сторону Черного озера, другое — равнос ему
по высоте, но менышее по занимасмой площади, —
примыкает к нему вплотную и со стороны двора образует
с первым единый фасад, но род отдельной крышей.
Между этими зданиями, совпадая с ними в фасадных
линиях, впритык поставлен одноэтажный флигель окнами

к озеру. Над входом флигеля устроен навес, опиравшийся
первоначально на земляную, а позднее на деревянную
колонну. Вход ведет в башню, пять ярусов которой
вырастают ночти на месте соединения трех корнусов. К
боковой стене меньшего двухэтажного блока пристроен
одноэтажный в плане близкий к квадрату флигель с
трехгранной апсидой и со стрельчатыми окнами. Наруж-
ные стены и ограда дворца укреплялись контрфорсами.

Простая горизонтальная тяга, разделяющая этажи, и
деревянные модульоны карниза являются единственными
декоративными элементами фасадов. Ясность композиции
сочетается с гладкими фасадными стенами, не имеющими
украшений, но впечатляющими своей монастырской стро-
гостью. Суровость архитектуры смягчена цветом здания,
его чистыми локальными тонами. Все детали поражают
идеальными пропорциональными соотношениями, гармо-
нией частей и целого, масштабным соответствием с
окружающим пейзажем.

Как выглядел дворен внутри? Четыре нижние комнаты
и три на втором этаже имели одинаковую отделку стен.
Их штукатурная поверхность окрашивалась клеевой крас-
кой легкого розовато-золотистого (палевого) цвета. На
этом фоне выделялись белые двери, подоконные доски,
шкафы и светло-желтые переплеты оконных рам. Белые
плинтусы, подчеркивая форму комнат, заключали плос-
кость пола, сбитую из широких досок, окрашенных
светло-желтой охрой, натертую до блеска воском. Кессо-
нированные фигурные деревянные плафоны тонировались
либо разными красками (как в капелле), либо под цвет
стен (на первом этаже), либо покрывались белилами.

Отапливалось здание каминами и кафельными печами.
Освещался дворец на первом этаже хрустальными жиран-
долями, настольными и настенными, во втором —
золочеными бронзовыми стенниками, В каждой комнате
стояли ломберные, инкрустированные перламутром или
красного полированного дерева столы, консоли, крытые
мраморными досками. Часть диванов, стульев и кресел —
краснодеревные с сиденьями, обитыми сафьяном, часлть —
резные, золоченые, крытые пунцовым, зеленым или
малиновым бархатом. В некоторых комнатах висели соло-
менные шторы, в остальных —из белого полотна. И
непрсменной принадлежностью каждой комнаты, как сви-
детельствуют описи убранства, были зеркала, иногда о
двух стеклах, в золоченых рамах, украшения из фарфора и
мрамора.

127
Все здесь создавало приветливую колористическую
среду, типичную для жилых покоев русской усадьбы
конца ХУШ века.

Дворец никогда не использовался по своему назначе-
нию и практически являлся парковым павильоном для
отдыха. Перед Октябрьской революцией краткий период в
нем размещались придворные певчие и генерал Кутепов,
ведавший придворной охотой. В настоящее время дворец
занят Гатчинским краеведческим музеем.

Уцелевший в годы Великой Отечественной войны,
несмотря на заминирование его подвалов фашистами,
нуждающийся в бережной реставрации, Приоратский дво-
рец остается поэтическим украшением Гатчины, уникаль-
ным памятником русского новаторского инженерно-
строительного и архитектурного искусства.

Парк Зверинец всегда выделялся своими размерами в
общей композиции гатчинских парков. Первоначально, в
60-е годы ХУШ века, когда еще не сложилось четкого
деления между парками, загородную усадьбу графа Г. Ор-
лова окружали леса, в которых устраивались придворные
охоты. Затем довольно общирную часть леса огородили
частоколом, зеленый массив расчленили прямыми просе-
ками, в специальных загонах стали держать зверей,
предназначенных для охотничьих забав.

В Большой Зверинец, помимо собственно Зверинца,
входила Орлова роща и территория будущего Приоратско-
го парка (Малый Зверинец).

В конце 90-х годов ХУШ века площадь Зверинца
значительно уменьшилась и, как свидетельствуют уцелев-
шие парковые планы этого времени, приобрела те грани-
цы, которые за неболыпим исключением сохранились и по
сей день. Парк Зверинец занимает около 400 гектаров и
имеет форму, близкую к прямоугольнику.

Три параллельных поперечных просеки, три продоль-
ных и четыре диагональных членили массив почти на
равные части. Каждая просека имела свое пейзажное
оформление и свое названис. Так, поперечные дороги
назывались «Пильный просек» (от пильной мельницы),
«Красный просек», «Можжевеловый просек».

На пересечении дорог образованы круглые площадки.
Их в конце ХУПТ века было шесть — по обе стороны реки
Гатчинки, протекающей через весь парк почти в его
центре. Некоторые площадки соединялись короткими пря-

$155

Приоратский дворец. Архитектор Н. Львов. 1798
мыми дорожками с тупиковыми площадками круглой или
прямоугольной формы. `

Наряду с главными магистралями, пересекающими весь
парк, несколько дорог пролегали между отдельными уча-
стками. Одна дорога и сейчас обвивает луга от реки
Колпанки до Кипенского тракта. Другая идет от русла
Татчинки по окраине парка через всю Орлову рощу.

Равнинный рельеф Зверинца имеет плавные повыше-
ния и понижения, что усилено при планировке парка.

В 1796 году вдоль главных просек и площадок высади-
ли свыше тридцати тысяч штук кустовой лилы в целях
более четкой организации пространства. Посадка липовой
шпалеры проводилась под руководством Джемса Гэкета.

По границе с деревней Сокколово был устроен загон
для оленей, зубров, зимний загон для зверей. Здесь же
поставили деревянные шатры для охотников и егерский
домик с мебелью из оленьих рогов, а парк огородили
высокими кольями, сложенными крест-накрест.

Берега речки Гатчинки соединялись деревянными мо-
стами на козлах, некоторые из них имели подъемное
устройство. Различали мосты по цвету: «Белый», «Зеле-
ный» и Т. д.

В 60-х годах прошлого столетия от реки Колпанки,
протекающей между парками Сильвия и Зверинец, прове-
ли водоотводящий канал параллельно речке Гатчинке. Это
увеличило водное зеркало парка и обогатило его лейзажи.
Несколько ранее, при Александре П, в период превраще-
ния Зверинца в образцовый охотничий парк здесь прово-
дились капитальные работы по осушению заболоченных
мест и расширению русла Гатчинки близ Дворцового
парка. Благодаря этому с Большого каменного моста
открылась панорама Белого озера, подяятого плотиной, с
Адмиралтейскими воротами вдали; с другой стороны —
ниже уровнем — просматривалась лента Гатчинки с остро-
вами, несущей свои воды среди лугов к темнеющему
массиву сосен и елей.

Сомкнутый высокоствольный древостой, простира-
ющийся на сотни гектаров по берегам извилистой Гатчин-
ки в кайме общирных лугов, составляет главный эффект,
дарованный природой и облагороженный паркостроителя-
ми до художественного совершенства. Этот парк является
логическим завершением всей парковой комнозиции гат-
чинского архитектурно-ландшафтного ансамбля и одно-
временно одним из лучших отечественных парков прош-
лых столетий.

130

Приоратский дворец со стороны Черного озера
ГОРОД ГАТЧИНА. АРХИТЕКТУРНЫЕ ПАМЯТНИКИ

Находясь среди лесов и полей, Гатчинская мыза в 70-х
годах ХУШ века, очевидно, была населена теми, кто
строил и обслуживал усадьбу Г. Орлова. Через двадцать
лет Гагчина превращается в хорошо укрейпленную вотчину
великого князя Павла, в которой дальние и ближние
подъезды ко дворцу обеспечены крепостными строениями
и казармами для размещения батальонов.

Военный характер использования гатчинских сооруже-
ний продиктовал выбор художественно-образной системы
вновь создаваемого города. От расположенного недалско
Павловска, издавна считавшегося «приютом муз и гра-
ций», Гатчина отличается суровой строгостью архитектур-
ного почерка, обильным использованием элементов воен-
ного зодчества, сдержанностью цветового решения.

Гатчина стала городом, как и Павловск, в 1796 году, в
период восшествия Павла Т на престол. Планировочная
структура города в основном сложилась в первой полови-
не ХЕХ века, но при формировании городского ландшафта
были использованы традиции градостроительства, возник-
шис еще в конце ХУШ столетия.

Город имел четкое деление на районы в зависимости от
характера и местоположения застройки. Особо выделя-
лась дворцовая часть с Екатеринвердером — намеченной,
но неосуществленной крепостью, кроме башенки из чер-
ницкого камня, примыкающей к Кухонному каре дворца.
Здесь возвели лишь казармы и ряд домов для приближен-
ных ко двору вельмож.

Напротив парка Зверинец вдоль дороги на Кипень
разместился Мариенбург — небольшое селение с каменны-
ми и деревянными казармами.

Со стороны Петербурга Гатчину прикрывал Ингер-
бург— военный креностной городок, окруженный земля-

132

ными валами, недалеко от которого возникли жилые дома
гатчинского посада.

Отдельную часть города образовали улицы, проложен-
ные также в 90-х годах ХУШ века: Затвоздинская (ул.
Чкалова) шла от Большого проспекта вдоль будущей
границы Приоратского парка, Малогатчинская (ул. Совст-
ская) соединяла посад с сслом того же названия. Между
Загвоздинской и Малогатчинской расквартировали артил-
лерийский полк, в результате чего образовалась улица
Бомбардирская (ул. Горького).

Гатчинский посад, Ингербург и район до Загвоздин-
ской улицы слились в ХХ вске в единый городской
комплекс.

Дворцовая часть и Мариенбург до сих пор сохраняют
территориальную обособленность.

Жилые районы Гатчины имели геометрическую пок-
вартальную разбивку, образуемую прямыми продольными
и лоперечными линиями уличных магистралей. Персд
наиболее значительными общественными сооружениями
{бывшая суконная фабрика, госпиталь, кирха) устраива-
лись городские площади различных очертаний. Они были
намечены еще в первы годы существования города.

Строили в Гатчине только по утвержденным архитек-
турным проектам с учетом общего гралостроительного
замысла и существующей планировки, то есть каждый
вновь возводимый дом рассматривался как часть общего-
родского ансамбля. Особое внимание обращалось на
благоустройство и озеленевие города.

Среди зданий, дошедитих до наших дней от ХУШ века,
выделяется корпус, построенный Бренной для дворцовых
конюшен в период перестройки Конющшенного каре в
Арсенальное. Конюшни поражают торжественной эффект-
ностью и характерным для Бренны соединением черт
классицизма и барокко. Вытянутое тело здания заверша-
ется высокой кровлей с переломом. Спокойный ритм
горизонтального руста, покрывающщего гладь фасадных
стен, и вертикальных полуциркульных ниш, прорезанных
оконными проемами, противопоставлен мощному движе-
нию вверх колоссального ступенчатого люнета над цен-
тральным входом. Дверной портал оформлен парными
тосканскими колоннами и классическим наличником. Ко-
нюшни расположены напротив регулярных придворцовых
садов, являясь частью дворцового ансамбля.

К числу ранних построек города относится здание
Суконной фабрики. Законченная в 90-х годах ХУШ века

133
фабрика неоднократно переделывалась в связи с размеще-
нием в ней уже в 1800-х годах дворцового управления и
сиротского приюта. Но все перестройки не изменили
выразительную пластику этого дугообразного в плане
сооружения. Первоначально одноэтажное с двухъярусны-
ми башенками, примыкающими к торцам, сложенное из
камня, здание Суконной фабрики всегда играло заметную
роль в городском ансамбле.

Ряд сооружений и в самой Гатчине, и за ее пределами
связан с именем А. Захарова. Это бывший соляной
магазин (ныне обувная фабрика), Колпанская кирха с
элементами готики (в деревне Малые Колланы) и большой
Карпичный мост на Большом проспекте.

Сильно изменившие свой облик в период перестроек,
ремонтов, разрушений в годы Великой Отечественной
войны, эти сооружения по уцелевшим фрагментам дают

возможность представить красоту замысла архитектора.

В архивах имеются документальные свидетельства о
работах” в Гатчине в первом десятилетии ХХ века
А. Воронихипа, градостроителя В. Гесте, сохранились
отдельные постройки Р. Кузьмина, В. Глинки и других
зодчих.

В первой половине ХХ века много строил архитектор
А. Байков, отдавший Гатчине более двух десятилетий
творчества. Он руководил капитальным ремонтом всех
сооружений в гатчинских парках и осуществлял замыслы
таких архитекторов, как Д. Квадри.

Благодаря Байкову, Гатчина получила ту объемно-
пластическую завершенность, которую наметили его пред-
шественники и современники. Построенные Байковым в
основном частные, отдельно стоящие особняки, разновь-
сотные (одноэтажные, в полтора или два этажа), сделан-
ные в Дереве на каменном фундаменте, оштукатуренные
под камень или целиком выложенные из плит местных
известняков, выходя «главною фасадою» на фоне благоу-
строенных садов на проспекты, придавали живописный
характер городу — спутнику столицы. Выполненные, как
правило, в формах классицизма, они имели необходимую
для Гатчины строгость. ,

Исключительную роль во все времена в композиции
города играл Большой проспект (проспект 25 Октября).
Его украшали ансамбли, принадлежавшие к числу наибо-
лее совершенных в архитектурной практике конца ХУШ
века. До настоящего времени сохранилось лишь художе-
ственно оформленное завершение проспскта с площадью

134

Мост у площади Коннетабля. Гуашь С. Щедрина. 1798
Коннетабль. Архитекторы разместили на небольшой тер-
ритории болсс десяти сооружений, создав многоплановую
композицию, раскрывающуюся по мере продвижения по
проспекту.

Два моста (Адмиралтейский с каскадом и двумя кордс-
гардиями и Карпичный) подводят к холму, на гребне
которого спланирована площадь динамичной прямоуголь-
ной формы с острыми оттянутыми углами, подчеркнуты-
ми каменным парапетом. В центре площади на пересече-
нии путей ко дворцу поставлен высокий четырехгранный
обелиск из черницкого камня.

За площадью на Киевском шоссе находится Круглая
рига, одна из ранних хозяйственных построек, во сложен-
ная в видс каменной крепости с цилиндрической зубчатой
баишей.

В 30-е годы ХТХ века архитектор Глинка завершил
ансамбль проспекта, поставив между Коннетаблем и
Круглой ригой въездные ворота, названные Смоленскими,
украшенные бронзовой арматурой с изображением доспе-
хов древнеримских воинов. Арматуру поддерживали два
пилона ворот, .декорироваяные сдвоенными мраморными
колоппами с ионическими капителями из бронзы.

Ингербургские ворота, выстроенные Глинкой, как и
Смоленские, в виде пилонов с арматурой, открывали
въезд в Гатчину со стороны Цетербурга.

На месте снесенного крепостного павловского городка
Ингербурга по обеим сторонам Большого проспекта,
словно пропилеи, были возведены казармы, перестроен-
ные в конце ХХ века.

При Николае 1 предполагалось между Мозинскими
воротами, стоявшими на границе Гатчинской мызы, и
Ингербургскими воротами построить так называемую
Павловскую слободу (семьдесят два деревянных дома для
солдат-инвалидов), однако затраты на осушение мест,
выбранных для строительства, показались Николаю |
чрезмерными. Поэтому по проекту Байкова выстроили
лишь одиннадцать таких домов на территории, непосред-
ственно прилегающей к Ингербургским воротам.

Перед Павловской слободой сходились три луча до-
рожных магистралей— из Царского Села, Красного села и
Петербурга.

Возле казарм Ингербурга на проспекте в 90-х годах
ХУШ века появилась деревянная лютеранская кирха. В
первой четверти ХГХ века обвегшаяшес здание разобрали
и сложили из ротковской плиты по проскту Д. Квадри и

136

под руководством Байкова одноэтажный корпус © колон-
ным портиком, треугольным фронтоном и невысокой
цилиндрической башенкой.

При строительстве в наши дни рядом с кирхой много-
этажного дома из силикатного кирпича архитскторы учли
высоту, объем и композиционное расположение кирхи.
Чтобы осуществить логически оправданный переход к
крупиогабаритным формам современного здания, была
введена ступенчатость в нарастании объемов. Для этого к

торцу нового дома напротив кирхи пристроили облегчен-
ных фюрм одноэтажный блок для кафе гораздо меньшего
обльсмл, чем кирха. А первый этаж здания облицевали
темным стеклом и отделили от остальных этажей карни-
зом, что зрительно сократило размеры дома. Это один из
удачиых примеров тактичного отношения к старой архи-
тектуре ири реконструкции Гатчины.

Симая большая площадь в городе — Госпитальная, за-
думаниля как архитектурно-парковый ансамбль еще в
90-х годлх ХУШ века, когда начал создаваться больничный
городок. Ис территория в виде вытянутого прямоугольника
поделена двумя зданиями, расположенными параллельно
друг другу и рассекающими площадь на двс почти равные
части.

Двухлажный госпиталь, завершенный в 20-с годы ХЕХ
веки прхитектором А. Штаубертом, ориентирован в Боль-
шой проснект и имест парадное оформление фасада, центр
которого декорирован пилястрами, трехчетвертными ко-

лониами и треугольным фронтоном.

Перед зданием всегда был разбит сквер регулярной
плипировки. В 1959 году в сквере установили бюст
В. И. Левина, созданный скульптором Г. Черниенко.

Нозади госпиталя в начале ХЕХ века из блоков
пирицкого плитняка сложили одноэтажный корпус бога-
дельни. Каменная кладка подчеркивала суровые формы
этого архитектурного сооружения. Центральный русто-
ванный ризалит с треугольным фронтоном, полуциркуль-
пые окна с веерной расстекловкой, монументальность
здания и ряд других черт дают возможность приписать
авторство его А’. Воронихину.

Недалеко от Госпитальной плошади, на границе Двор-
цового парка, размещается ансамбль бывшего Сиротского
института. Здание института построено в 20-х годах ХГХ
века по проекту архитектора Д. Квадри. Сложенные из
парицкой плиты мягкого желтого цвета два трехэтажных
институтских корпуса соединены под прямым углом и

137

Карпичный мост. Архитектор А. Захаров. 1801.
Фото конца ХХ в.

рассчитаны на круговой обзор. Корпус, выходящий на
Большой проспект, вытянут в длину, решен в суховато-
плоских формах; скупо прорисованные наличники ожив-
ляют спокойный ритм оконных проемов. Здание венчает
треугольный фронтон. Несколько въездных ворот в виде
порталов, ритм арок каменной ограды подчеркивали тор-
жественно-официальный характер ансамбля. Дворовый
фасад с закругленным торцом — более нарядный, разнооб-
разный в отделке, а сама территория, ограниченная
институтскими корпусами, позволила распланировать уют-
ный дворик, по замыслу напоминающий итальянский.

Среди более поздней застройки есть здания, обогатив-
шие силуэт города. В 50-х годах ХХ века архитектор
Р. Кузьмин возвел пятиглавый монументальный собор,
замыкающий перспективу Малогатчинской, затем Собор-
ной улицы. Собор украшали известные художники
Ф. Бруни, Ф. Солнцев, В. Серебряков,

Своеобразной архитектурной доминантой на Госпи-
тальной улице является бывший съезжий дом с граненой
массивной каланчой.

На окраине города, вблизи Варшавской железной
дороги, выделяется необычный по композиции дом худож-
ника П. Щербова. Построенный в стиле модерн, напоми-
нающий скандинавские коттеджи, с амбразурными окнами
и высоким выступом в виде закругленной башни, увенчан-
ной шлемом, этот дом является творческой талантливой
интерпретацией тех идей, которые были заложены в
архитектуре Гатчины еще в конце ХУШ века.

Город Гатчина объявлен заповедным как памятник
градостроительного искусства прошлых веков. При разра-
ботке гснерального илана реконструкции города определе-
ны охранные зоны памятников истории и культуры, зоны
регулирования застройки и зоны охраняемых ландшаф-
тов, окружающих Гатчину.

139

Башня Екатеринвердер. 1790-е гг. Круглая рига. 1790-е гг.

р В. Глинка. 1832 Коннетабль. 1790-е гг.

Сиоленские (Двинские) ворота. Архитекто
1

зу

ТТ МСТ

Сиротекий институт.
Архитекторы Д. Квадри и А. Байков. Первая треть МХ в.
в.а

Днорновые конюшни. Центральный ахоб,
Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.

Госпиталь. Архитектор А. Штаубер2. 1820-е гг.
Кнрха. Архитектюрыя Д. Квадры и А. Байков. 1820.е гг.

Деренянный дом с резным декором. Коиеи ХЁХ а.

Дом художника П. Щербова. Архитектор С. Кричинский. Начало
ХХ в.

Деревянная резьба. Начало ХХ в,

Мозинские ворота. Конец ХУШ в. Берстовой столб. Конец ХУШ в.

Карпичный мост. Замковый камень. .
Архитектор А. Захаров, скульптор М. Александров- Уважный. ТВ

=

>

з

ПРИМЕЧАНИЯ

Н. Е. Лансере. Архитектура и сады Гатчины — Старые годы, 1914,
июль-сентябрь, с. 12.

НГИА, архив Министерства двора, опись 352/343, № 58. Впервые
полный текст записки комиссии по проекту Бренны был использован
в статье Ю. В. Смирнова «Архитектор Винцент Бренна» (рукопись
1940 г. Архив научного отдела Гатчинского дворца-музея, № 327).
Цит. по: Н. Е. Лансере. Указ. соч., с. 7.

Цит. по: В. К. Макаров, А, Н. Петров. Гатчина. Л., 1974, с. 40,
81.

И. Г. Георги. Описание российско-императорского столичного горо-

да Санкт-Петербурга и достопримечательностей в окрестностях оного.
СПб., 1794, с. 254.

ЦГИА, фонд 491, опись 1. № З1, л. 60.
Цит. по: Н. В. Дмитриев. Земляное строение в Приоратском парке в

Гатчинс, — Строитель, 1895, № 24, с. 7. В этой статье опубликованы
несохранившиеся подлинные чертежи Н, А. Львова по Приорату.
ПЕРЕЧЕНЬ ИЛЛЮСТРАЦИЙ

Генеральный план Гатчинской мызы 1760-х тг. {План не
закончен.)

Гатчинский дворец. Панорама со стороны Тройной липовой
эллеи. Рослись по фарфору. Конец ХХ в.
Терраса-пристань. 1790-е гг. Фото до 1917 г.

Вид на Ссребряное и Белое озера с балкона центрального
‹орпуса дворца. Фото до 1917 г.

Панорама дворца и парка. Фото до 1917 г.

Фасад галереи со стороны плаца. Архитекторы А. Ринальди
11770-с гг.) и В. френна (1790-е гг.). Фото до 1917 т.

Цворец. Панорама Фото 1929 г.

Цворцовый плац. Акварель Г. Сергеева. 1798

Панорама дворца со стороны парка

Фасад центрального корпуса дворца со стороны парка.
Архигектор А. Ринальди. 1770- гг. Фото до 1917 г.
Осторожность. Скульптор Д. Маркиори. Мрамор. 1770-е гг.
фото до 1941 г.

Справедливость. Скулымор И. Морлейтер. Мрамор.
1770-е гг. Фото до 1941 г.

Фасад галереи со стороны парка. Архитектор А. Ринальди.
1770-е гг. Фото до 1917 г.

Овальная. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг. Акварель
Э. Гау. 1877

Оружейная галерея. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Коллекция оружия размещена в 1820-х гг. Акварель Э, Гау.
1880

Чесменская галерея. Архитектор В. Бренна. 1790 гг.
Акварель Э. Гау. 1877

Тронная Павла 1. Архитекторы А. Ринальди (паркет),
В. Бренна. 1790-е гг. Акварель °Э. Гау. 1878

Картинный, или Тронный зал Марии Федоровны. Архитек-
тор В. Бренна. 1790-е гг. Акварель Э. Гау. 1880

Парадная опочивальня. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Акварель Л. Премацци. 1873

Мраморная столовая. Архитсктор В. Бренна. 1795. Аква-
рель Э. Гау. 1880

Малиновая гостиная. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Акварель Л. Премацци. 1872

Будуар. Архитекторы А. Ринальди (1770-е гг.) и А. Ворони-
хин {начало ХХ в.). Акварель Э. Гау. 1878

356

де «чи

0—1

14—15
16

20—21
22—23
24
25
26
34

35
36—37
38

39
40—41
42—43

Туалетная. Архитектор А. Ринальди. 1770-е гг. Акварель
Э. Гау. 1878

Белый зал. Арпхигскторы А. Ринальди (77-е тг.) и
В. Бренна (17°) с пг.). Акварель Э. Гау. 1880

Белый зан. Лешиые композиции с «цветком Ринальди».
Р7Ю-е гг. Фого 1940 г.
Белый зал. Чуцкимент лепного декора. Архитектор А. Ри-

нальди. 1770-с ге. Фото 1938 г.

Зеленая угловая. Архитектор А. Ринальли. 1770-е гг. Аква-
рель Э. Гцу. 1880

Греческая галерея. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг. Аква-
рель ‘Э. Глу. 1880

Овальнля. Архитекторы А. Ринальди, В. Бренна, А. Воро-
нихин. Конец ХУШ-—начало ХХ в. Акварель Э. Гау.
1877

Туалетная. Архитекторы В. Бренна (1790-е 1.) и А. Воро-
нихин (начало ХХ в.). Акварель Э. Гау. 1877

Нижняя Тронная Павла 1. Архитекторы В. бренна
(1790-е тг.) и А. Воронихин (начало ХХ в.). Акварель.
Э. Гау. 1877

Нижняя Кавалерская. Архитекторы В. Бренна и А. Ворони-
хин. Конец ХУПГ — начало ХХ в. Акварель Э. Гау. 1877
Башенный кабинст. Архитекторы А. Ринальди (1770-е тг.),
В. Бренна (1790-е гг.} и А. Воронихин (начало ЖХ в).
Акварель Э. Гау. 1878

Арсенальносе каре. Готическая талерся. Архитектор
Р. Кузьмин. 1850. Акварель Э. Гау. 1878

Арсенальное каре. Приемная Николая [. Архитектор
Р. Кузьмин. 1850. Акварель Э. Гау. 1877

Арсенальное каре. Болыной восиный кабинет Николая Г.
Архитсктор Р. Кузьмин. 1850. Акварель, Э. Гау. 1862
Арсенальное каре. Китайская галерея. Архитектор Р. Кузь-
мин. 1850. Акварель Э. Гау. 1877

Арсенальное каре. Ситцевые комнаты: Ванная, Спальня.

1857. Акварель Э. Гау. 1877

Арсенальное каре. Дубовый кабинет. Архитектор Р. Кузь-
мин. 1850. Акварель °Э. Гау. 1377

Генеральный план Гатчинского дворцово-паркового ансам-
бля. 1798. На плане показаны также первые городские
пло’цади: Коннетабль. Сенная с Суконной фабрикой, пар-
тер Госпитальной площади перед зданием госпиталя

Вид на павильон Орла, дворец и Чесменский обелиск со
стороны Длинного острова. Акварель Г. Сергесва. 1798

Вид на Белое озеро и павильон Венеры. Акварель Г. Серге-
сва. 1798

Вид на Карпин пруд, Карпин мост, Голландские сады и
дворец. Акварель Г. Сергеева. 1798

Вид на Гатчинский дворец со стороны Длинного острова.
Гуашь С. Щедрина. 1798

Собственный сад. 1790-е гг. Вид из окон парадных зал
дворца. Фото конца ХХ в.

Вид на грот Эхо. Фото до 1917 г.

Лесная оранжерея. 1790-е гг. Фото конца ХХ в.

Вид на Белос озеро с Сигнальной башни дворца

Террасы Голландских садов

Лестнниа и тепрасы верхнего Голландского сада,

54
54

55
61
62

63
64

67
68—69
72—73
76—77

157
Район Серебряного озера. Восьмигравный колодец. Архи-
тектор А. Ринальди. 1770-е гг.

Зерхний Голландский сад. Статуя Афины. Коней ХУШ в.
Мрамор. Италия. Из коллекции В. Бренны.
Адмиралтейские ворота. 1790-е гг.

Балкон. 1790-е гг. Пудостский камень

Балкон. Вход

Чесменский обелиск. Архитектор А. Ринальци. 1770-е гг.
Павильон Орла. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.

Белое озеро. Терраса-пристань

Верхняя площадка Террасы-пристани. Лев. 1790-е гг, Пудо-
стский известняк. Русская работа

Белое озеро. Горбатый мост. 1790-е гг.

Горбатый мост. Лестница на верхнюю площадку

Павильон Венеры. Архитектор В. Бренна. 1790-е гг.
Павильон Венеры. Интерьер

Павильон Венеры. Плафон «Триумф Вснеры». Фрагмент.
Художник Я. Меттенлейтер. 1797

Павильон Венеры, Фонтанная чаша

Канал острова Любви с железным мостом

Портал-маска, Пудостский камень. 1790-е гг.

Березовый дом. 1780-е гг. Восстановлен в 1975 г.
Березовый дом. Альков

Берсзовый дом. Интерьер

Березовый дом. Плафон «Зефиры»

Портал-маска. Фрагмент.

Белое озеро. Плавучий остров

Березовые ворота. 1790-е гг.

Лесная оранжерся

Амфитеатр. Архитектор Н. Львов. 1790-е гг.

Колонна Орла. Архитектор А. Ринальди. 1770-е гг.
Птичник. Архитектор А. Захаров. 1800

Птичник. Фрагмент

Птичвик. Фра! меит

Ферма. Архитсктор А. Захиров. 1800

Ферма. Фрагмент

Сильвийские ворота. 1790-с гг.

Сильвийские ворота. Скульптурная маска лесного боже-
ства Сильвана. [790-е гг. Пудостский камень

Приоратский дворсц. Архитектор Н. А. Львов. 1798
Приоратский дворец со стороны Черного озера

Мост у площади Коннетабля. Гуать С. Ф. Щедрина. 1798
Карничный мост. Архитсктор А. Захаров. 1801. Фото конца
ХХ в.

Базпня Екатериивердер. 1790-е гг.

Круглая рига. 179-с гг.

Смоленские (Двинские) ворота. Архитектор В. Глинка.
1832

Коннетабль. 1790-с гг.

Дворцовые конютини. Центральный вход. Архитсктор
В. Бренна. 1790-е гг.

Сиротский институт, Архитекторы Д. Квадри и А. Байков.
Первая треть ХХ в.

Госпиталь. Архитсктор А. Штауберг. 1820-е гг.

Кирха. Архитекторы Д. Квадри и А, Байков, 1820-е гт.

145
146
147

Дом художника П. Щербова. Архитектор С. Кричинский.
Начало ХХ в.

Деревянный дом с резным декором. Район бывшего Ингер-
бурга. Улица 7 армии. Конец ХХ в.

Деревянный дом начала ХХ в. Декор фасада. Фрагмент.
Деревянный дом начала ХХ в. Дскор фасада. Фрагмент.
Мозинскис ворота. Конец ХУШ в.

Верстовой сголб. Конец ХУ в.

Карпичный мост. Замковый камень с маской льва. Архи-
тсктор А. Захаров, скульигор М. Алсксандров-Уважный.
Пудостский камень. 1801